北影节的春天

　　4月25日，第十三届北京国际电影节迎来了第二场电影大师班，中国香港摄影师、导演、作家杨凡与嘉宾主持林文淇教授展开对谈。两人以“戏里戏外的流金岁月”为主题，追忆与探讨杨凡的艺术人生，鼓舞青年创作者们继续求索于至简至真、至善至美的艺术之路。

　　谈个人

　　讨厌“唯美”天生有挑战性

　　杨凡的艺术生涯堪称传奇。他16岁开始做摄影师，给梅艳芳、林子祥、刘德华、叶倩文、张国荣等人都拍过照片。1984年，杨凡转型成为导演，不但拍摄了很多经典影片，如《海上花》《流金岁月》《游园惊梦》等，还挖掘了很多日后成名的演员。

　　1995年，杨凡将镜头转向更具挑战性的题材，拍摄了电影《妖街皇后》，并凭借该片入围了第62届柏林国际电影节全景单元。1998年，他自编自导的电影《美少年之恋》获得第35届台湾电影金马奖最佳美术设计奖提名。2001年，他的长片《游园惊梦》被《时代周刊》特选为世界十大最佳影片，并荣获第21届香港电影金像奖最佳服装造型设计奖。

　　除此之外，杨凡还深耕于写作领域，先后出版了《杨凡时间》《花乐月眠》《杨凡电影时间》《浮花》《流金》《罗曼蒂卡》等。他的散文、短篇小说集和世界电影回忆录等也以中文、英文和日文等多种语言在世界各地出版。

　　这样一位涉足多个艺术领域的艺术家，拥有如玫瑰般耀眼璀璨的人生。但杨凡觉得自己是一个很普通、很简单的人：“我生活在一个虚构的‘杨凡’的生活下，大家觉得‘杨凡’很唯美，吃最好的，住最好的，开最漂亮的车子。但我从不是这样，我从来都是过很简单的生活。”

　　杨凡笑说自己最讨厌“唯美”这两个字，“其实我就是一个很有挑战性的人，我想这可能是我天生有挑战性。还有我受的教育，母亲和父亲给我的教育是一定要自食其力。所以我有很多自我的反省，你怎么才可以做一个有用的人？对社会有些贡献，我从小都是这样的想法。”

　　杨凡觉得很幸运，上天给了他很多机会，让他做一些东西出来，传递给人家，“时代给了我契机，要我做一些东西传递给别人看。我写文章、拍照片、上世纪七八十年代几乎所有香港那些唱片的封面都是我拍摄的。那个时候收入真是很好，但是我并没有特别想要很优渥的生活，我就是一个很简单的人。”

　　谈经历

　　在“真我”中寻找不同的我

　　作为摄影师的杨凡收入有多高？他说那时拍的一张照片可以换一幅张大千的花卉图或者一张简单的画。他给英国航空公司拍了广告的费用，他去买了张大千的《桃源图》，后来他把《桃源图》卖了，用这笔钱拍摄了电影《流金岁月》。

　　说起为何要做导演，杨凡说自己做摄影师赚钱很多的时候，他不满足了，想找突破，“我每次做一件事情的话，一定要突破自己，要在‘真我’里面再去寻找一个不同的我。我觉得很多画家他们画了几十年，也没有能走出自己的框框，只不过是在框框里面不停地改变。但我想要做得更好，这是我自己创作的准则。”

　　杨凡就这样停了工作室，在大江南北走了一年，“写了《少年游》，我又去了西藏三个月，拍了《西藏行》，这两本书对我的改变很大。做完了这两个项目之后，我就开始准备最梦想要做的一件事情，就是要拍电影。当时我向朋友们凑了一些钱拍了《少女日记》，这是我第一部电影，讲的就是暗恋的感觉。”

　　对于为何想拍电影，杨凡表示是因为他可以把对文学、绘画、镜头的喜好，全部在电影中融合在一起，“我还学过音乐、会跳舞，电影可以让我把这些全都混在一起，然后交付出来，我觉得这是一个很开心、很乐意的事情。”

　　谈选角

　　对自己的“眼光”颇为自信