《漫长的季节》火了。在豆瓣上，收官评分高达9.4分。这意味着，它已步入“神剧”行列。

　　演员的表演精彩，台词鲜活，直面现实有痛感，悬疑设计精巧，细节真实，情节严谨有铺垫……从单项指标看，《漫长的季节》堪称完美，但总差了那么一口气，未能让各单项上的长处达成共振。

　　《漫长的季节》可以看成是一部悬疑剧，也可以看成是一部生活剧。可从悬疑剧看，它太像东野圭吾的作品，原创性不足；从生活剧看，它有呈现无反思，且呈现的多是表层困境，少有深层揭露。

　　《漫长的季节》最终定位为悬疑生活剧，可悬疑与生活的关系如何？创作者未作深入思考，全靠“偶然”，将“悬疑”与“生活”硬绑在一起。

　　在《漫长的季节》中，“偶然”实在太多了：女主角沈墨（李庚希饰）“偶然”成长在病态家庭中，“偶然”与王阳（刘奕铁饰）产生了爱情，“偶然”有个强悍的弟弟，王阳又因“偶然”而死……从凶案发生到侦破，最大推动力是“偶然”，连主角之一龚彪（秦昊饰）都死于“偶然”。

　　太多“偶然”，说明《漫长的季节》已落入当下影视剧常见的困境中：名义上是现实主义，却无现实主义情怀。

　　它不只是一个悬疑故事

　　《漫长的季节》的优点鲜明，“有文有笔”。

　　“文”指整体结构精巧，在不大的体量（共12集，平均每集1小时）内，装下了两个故事：

　　一是女大学生沈墨因父母早逝，被伯父收养，从小受其侵犯及控制，好容易考上大学，在酒吧打工时，被同事欺骗，又被富豪觊觎。来自家庭与社会的双重伤害，将沈默逼上以血还血之路。

　　另一是钢铁厂老劳模王响（范伟饰），中年遭遇下岗危机；他的独子王阳爱上沈墨，并蹊跷而死，老伴因此上吊，他也准备卧轨自杀；幸亏捡到弃婴，让他重燃生活希望。20年后，成了“的哥”的王响发现，导致儿子死亡的“真凶”显形，在当年警队队长、已退休的马德胜（陈明昊饰），以及表妹夫龚彪的帮助下，谜底渐被揭开。

　　通过“悬疑＋社会问题”的交织，《漫长的季节》跳出“单纯讲一个悬疑故事”的窠臼，与更广泛的社会生活联系起来。

　　该案发生时，正值上世纪90年代国企改制关键期，大批企业破产，人员下岗。太多人被匆匆抛到市场上，被动接受现实：从曾经的“主人翁”，变成“弱势群体”。

　　在《漫长的季节》中，昔日在工厂中翻手为云、覆手为雨的保卫科长，趾高气扬、衣着光鲜的外表仍在，却成制售假车牌的“黑工厂”的马仔——他患了尿毒症，为了活下去，每天挂着尿袋子，铤而走险。

　　生存大于自尊。因为没钱，龚彪的妻子在家给人做美容手术，挣点零花钱，却出了医疗事故——她再也无法忍受狼狈不堪的生活；在钱的诱惑下，原本仗义的同事殷红（王艺荻饰）最终出卖了沈墨……似乎是在一夜之间，人变坏了，因为好人没好报，他们的呻吟很难被听到，只能用“往前看”安慰自己，忘掉曾遭遇的苦痛与羞辱。

　　可王响怎能忘记自己的独子？他的魂被封印在20年前，经历着“漫长的季节”。而这“漫长的季节”也是中国社会转型期的一个缩影，曾经如此艰难，我们才走到今天。

　　《漫长的季节》呈现出现实主义的良知，即眼光向下，与普通人站在一起。

　　细节处常有神来之笔

　　“笔”则指细节完整、有光彩。《漫长的季节》至少在三点上做得比较突出：

　　首先，情节合理性强。

　　悬疑剧难拍，难在逻辑。悬疑剧作为工业时代产物，必须礼赞工业文明，自觉地成为它的代言人，而这恰恰是传统审美的短板。

　　《漫长的季节》注意铺垫。正如网友所指出的，龚彪之死有必然性。全剧一开始，龚彪就因贪便宜，买了泡过水的故障车，给自己带来种种麻烦。他一生厄运随身，偏偏在事故前，他从收音机中得知，自己中了彩票大奖，面带笑容，他结束了人生。

　　再如警方发现碎尸时，一筹莫展，创作者特意加入一段对话，表明当时DNA技术未普及，案情合理进入死胡同。

　　得知儿子已死，王响的老伴把遗照收在抽屉中，不允许挂出来，一转身便选择了上吊。

　　至于王阳两次跳桥，王阳与酒吧门童之间冲突，龚彪养鸽子和放鸽子……均彼此呼应，不仅提升了叙事的流畅度，且突出了宿命的意味。

　　其二，人物鲜活，演员拿捏准确。

　　东北文化自带移民文化的基因。与华北的“小亲族社会”、华南的“大亲族社会”迥异，东北是典型的“碎片化社会”，人各独立，个体协商的作用，远超规范、传统等的约束力。正如龚彪，他的未婚妻与厂长有染，但龚彪对她宽容，只将怨气发到厂长头上。当妻子决定离婚，准备和别人合伙开店时，疑心重重的龚彪又选择了放手。