■本报记者 宣晶

　　近年来，纪录片采用多元的叙述手法和创新的传播方式，让平凡生活中的美被更多人看到，显现出独特魅力和强大潜力。据艺恩数据统计，2018年至2021年，我国纪录片制作及播出量均呈稳定增长趋势；2022年纪录片制作时长超9万小时，播出时长超80万小时，典型视频平台上新数量1040部，市场热度与口碑双升。

　　在纪录片大步奔向“网生代”的当下，全球纪录片市场并非岁月静好，网飞（Netflix）出品的历史题材纪录片频遭质疑，BBC拍摄的自然题材纪录片也曾传出造假丑闻。“我们应该唤醒纪录片应有的姿态。”中国传媒大学教授何苏六认为，虽然网生纪录片蕴藏着勃勃生机，但高速发展的同时也存在问题。比如盲目追逐热点的“短视”现象，资源严重倾斜已有回报作品和大IP，导致题材趋同、失衡；沉醉技术呈现的“迷离”现象，大量使用VR/AR技术，画面眼花缭乱却没有为内容服务；一味追求流量的“失态”现象，丧失了这一艺术品类的核心价值——“真实”。

　　脱离枯燥刻板印象，以“真实”灵魂与年轻人对话

　　真实是纪录片最重要的特质，也是最直击人心的力量所在。近年来，历史题材纪录片采用演员演绎“情境再现”的拍摄手法变得越发常见。在视听效果追求“电影级”水准的同时，如何把握表演的边界，确保作品呈现的真实性，成为创作者必须面对的问题。近日，网飞纪录片《埃及艳后》持续引发争议，观众指出片中的人物形象、服装道具、历史事件等均有不符史实之处。目前，这部4集纪录片的豆瓣评分停留在2.3分，而在海外影视剧评分网站IMDb上仅获1分（满分10分），堪称史无前例的最低分。

　　作为《埃及艳后》的导演之一，蒂娜·加拉威还曾拍摄过纪录片《寻找非洲女王：恩津加》，讲述17世纪恩东戈和马塔姆巴王国（现安哥拉）女性统治者的故事。该片在网飞播出后，不少人质疑其内容错漏百出，甚至连演员的口音都出错。不满的安哥拉观众将此片定义为“伪纪录片”，指责拍摄者用谎言代替真相，“扇了‘事实’一个耳光”。有海外历史学家和文化学者表示，纪录片有查实义务，要以科学的事实为拍摄基座，才能确保历史和文明不被造假。

　　当下，随着媒介跃迁和用户更迭，纪录片的发展进入了新阶段。数字拍摄与制作、虚拟现实、航拍、VR等技术领域不断革新，促进纪录片内容创作形态多元化，为丰富纪录片的视觉效果呈现和用户体验提供有利条件。“Z世代”逐步成为纪录片主力消费人群，知识高浓度、思想深层次的纪录片更契合当下年轻用户对精品影视内容的需求。创作手法上，纪录片逐渐脱离以往“严肃枯燥”的刻板印象，用更加新颖的形式吸引网生用户。纪录片《历史那些事》引入历史小剧场模式打通古今时空壁垒，融入时下流行的网络梗、说唱等，以“稳中带皮”的叙事打破纪录片的常规画风，在严肃的历史故事中发掘接地气的一面。这部实验性系列纪录片获得了年轻用户欢迎，在B站播放量超过7000万。

　　值得注意的是，仍有部分作品热衷炒作名人隐私，刻意引导争议话题，一味追求吸睛效应。网飞纪录片《哈里和梅根》号称呈现英国王室的日常生活，但个人叙事用力过猛，夹带观点有失偏颇，播出后未获得广大观众的认可，使名人传记型纪录片的真实性再遭质疑。而在社会人文纪录片中，英国广播公司（BBC）运用各种“镜头语言技巧”进行心理暗示、情感操纵的做法，更为人诟病。最终，这些作品被观众判定“一眼假”或“拉偏架”，极大消解了文化意义和社会价值。

　　彰显文化与美学价值，以IP为核心探索全产业链运营

　　年轻群体的求知欲增长，是纪录片市场发展加速的内驱力。越来越多年轻用户倾向于在互联网上学习提升自我，泛知识类视频内容的崛起，使网生纪录片成为青年学习的新场景。随着规模稳定增长，纪录片为年轻用户提供了更丰富的选择，人文社会、历史文化、美食仍为热门题材，并形成自然、传记、科教、艺术、天文等在内的多元创作格局。与此同时，融媒体环境正在重构纪录片内容与用户关系，电视台、视频平台和制作公司深化合作模式，探索以IP为核心的全产业链运营可能性。