制片人陈洪伟的AI制作形象（左），《神女杂货铺》剧照（右）。受访者供图

　　 近来，一部名叫《神女杂货铺》的24集网剧正在某视连年平台播出，每集8分钟，讲演了一个今世女孩穿越进游戏的奇幻故事。坦率说，这并不是一部“爆款”，但在某种意义上，这是一部值得存眷的影视作品，到底，剧中演员已不全是“人类”了——数字人“果果”完成了她的“出道”首秀。并且和以往的数字人相比，这一次，“果果”和人类演员“平等”地进入影视圈，不点破她的身份，观众甚至无从察觉。

　　作为《神女杂货铺》的总制片人，这部短剧更像是陈洪伟的一个实验。在中国青年报社“平坦一平方”直播间接管记者专访时，他注释，当今数字人的手艺渐渐成熟，起头拥有定制的角色甚至剧集，接下来必要完美的是艺术层面，好比人物审美、微神色的拿捏、光影与剧集的融合等。

　　比年来，AIGC（Artificial Intelligence Generated Content 打胎智能天生内容）是一个热词，影视行业亦不破例。陈洪伟坚信，“未来影视行业的真正变革是因为手艺的进一步发展”。

　　从“数字电影”转向“引擎电影”？

　　陈洪伟是80后，大学一卒业就进入万达院线，已经做了快20年电影，“在电影院卖过爆米花”，之后历任万达影业副总司理、腾讯影业副总裁，主要工作内容是做面向制作与刊行的电影制片管理，从一部电影的谋划创意开拓，到投融资制作，再到终端的营销与刊行。现在，他依然是活泼在电影财富前沿的资深制片人与索求者。他的制片人经历中，不乏《十万个嘲笑话》系列、《滚蛋吧！肿瘤君》等人人耳熟能详的影片。

　　“其实，我卒业之前就在数字院线实习过。”陈洪伟说，“我喜好电影行业，但并不是执迷于电影的某个内容，也不想做导演编剧，我更感兴趣的是电影作为一个内容的流传方式。当电影照样1.3K的时候，我写的硕士卒业论文即是关于未来的全数字化电影院线”。

　　2021年，陈洪伟又回到学校，成为北京电影学院的一名博士生，主要研究方向依然是他热爱的数字科技。他注意到，新冠疫情让影视拍摄一度陷入阻滞——人们无法外出，却客观上让假造拍摄手艺进入爆发式增长的状态。

　　陈洪伟推荐，好莱坞的《曼达洛人》第一季就有跨越50%的内容采用假造拍摄，不必要外景，演员们置身于一个半圆形的LED影棚中表演。但在陈洪伟看来，假造拍摄只是一个过渡阶段，假造制片的未来大能够更“激进”一些，完全抛弃实拍，从“数字电影”转向“引擎电影”。

　　究竟上，游戏引擎与电影制作连络的案例我们都已经见过了，好比《头号玩家》和《狮子王》真狮版，都把知名游戏引擎Unity 3D作为辅助工具运用到拍摄中。“当然，这些电影仍属于传统数字电影的范畴，因为主要的拍摄方式照样绿幕和演员的动作捕捉为主。”陈洪伟认为，未来，“引擎电影”是能够替代掉一部门真人电影的存在，“当实际天下的‘数字资产’积储到充沛丰富，观众就无法判别是真人实拍照样引擎制作。这也是行业内许多从业者正在索求的方向。”

　　2022年《爱，灭亡和呆板人》第三季中的《吉巴罗》，将手绘图像与较劲机天生的图像连络，完全没有利用动作捕捉手艺，已经极其真切。再加上VR（假造实际）越来越热，“引擎电影”不只在经费上上风明显，还在体验感上远超一般的数字电影。

　　陈洪伟了解不少“片场都没去过、摄影机都没摸过”的年轻导演，他们寄托引擎手艺，做出了不乏创意与风格的影片。好比，B站上有个名叫“小铁片片片”的UP主，是一名在校研究生，没机会也没钱拍片子，但连络本身打游戏的经验，自学编程，制作了刘慈欣的《全连年带阻塞干扰》视连年。当然这只是一个电影喜爱者的考试，离真正的电影还有间隔，但影视行业的未来，或者就在这些年轻人的索求中。

　　“数字资产”越来越紧张，缔造一个“元宇宙”

　　在影视行业，AI不单可以表演、拍摄，还能写剧本。今年3月22日，美国编剧公会吐露，他们将允许Chat-GPT为代表的AI手艺应用于剧本创作中，条件是不影响编剧署名与分成。他们明确提出对AI利用的管理诉求：一是AI不克用人类编剧素材做训练，二是要求奈飞等不得利用AI进行编剧创作。

　　一个最直接行使AI的方式即是产出分镜头故事板。陈洪伟表示，他当今正在跟进的项目，分镜头的产出就完全交给了Midjourney（一款AI绘图工具），直接帮项目省下了几十万元的本钱。