《金锁记》是张爱玲极负盛名的作品，根据小说改编的同名话剧《金锁记》由抵牾文学奖得主王安忆编剧，金马、金像奖导演许鞍华执导，香港舞台剧女王焦媛共同打造，2009年一经问世便创下了香港舞台剧演出场次记取。2017年该剧列入首届老舍戏剧节，成为昔时的热门之作。今年将再次登岸北京舞台，于11月7日至8日回来第七届老舍戏剧节。

　　作为张爱玲的代表作，时隔八十余年，其手术刀般正确、严寒的笔墨力量仍闪着冷光，她塑造的旧时代中国女性的悲剧故事，对现世的社会，仍然有着穿透韶光的力量、显微人性的锐利、照见实际的启示。2009年问世至今，《金锁记》已演出跨越120场，在各地留下极佳口碑。

　　该剧讲演了曹家为攀附显贵，把曹七巧(焦媛饰)嫁进豪门姜家，她丈夫是瘫病在床的姜二爷，七巧却钟情于三爷季泽。封建家眷的桎梏、勾心斗角的压迫、断送爱情的痛苦，七巧遭受生活上种种压抑，人格扭曲猖獗，赔上子女的幸福，以报复来赔偿那注定是悲剧的命运。

　　作为导演许鞍华的舞台剧处女作，她勇敢运用电影伎俩来示意戏剧情境，而且将台词“翻译”成了粤语。同时，该剧也是作家王安忆第一次改编剧本，在她的笔下，《金锁记》的故事情节接头性更强，曹七巧的形象也更加烈性。

　　被称为“香港舞台剧女王”的焦媛，以勇敢、泼辣、有力的表演著称，由其主演的百老汇名剧《蝴蝶是自由的》突破香港制作舞台剧最高演出场次汗青记取，凭《金锁记》曹七巧一角，她在2016年静安戏剧谷“壹戏剧大赏”中荣获最佳女演员奖。

　　在《金锁记》中，焦媛将曹七巧“直率、泼辣、多疑、尖酸、专横、冷漠”的形象演绎得淋漓尽致，下半场老年阶段的曹七巧所呈现出恶狠又野蛮的形象，一个眼神都让人毛骨悚然，令观者心惊。焦媛的表演受到专业人士和普通观众的交口赞美，一定与荣誉，皆因她对舞台爱得痴狂。

　　除了焦媛的倾情演绎，《金锁记》的舞台不停是令人称道的典范。导演许鞍华采用了简粗略“留白式”的舞美呈现，整个舞台上险些不见旧上海的砖瓦弄堂，而是用大片白色的藩篱给出观众无尽自由的想象空间。许鞍华曾说，没有了布景、情况的限定，舞台上的自由度能够更大——从实到虚再到实，“有着更自由的空间”。

　　文/本报记者 郭佳