电影《热烈》是导演大鹏今年继《保你平安》之后上映的第二部院线电影。相较歌舞传统深厚的好莱坞或宝莱坞，街舞题材电影乃至歌舞类型片在我国向来十分冷门。此类影片的受众基础较为薄弱，已有作品的质量也乏善可陈。电影《热烈》呼应了近年来各类街舞综艺的火热，以成熟的类型叙事为国产街舞电影树立起一个新的标杆。但影片妥帖工整的创作中，也暗含着导演风格的危机。

标准化的笑与泪

  国产街舞电影滥觞于上世纪80年代末大众文化初兴、娱乐片创作蜂起的时代。追溯起来，内地第一部街舞电影出自以拍摄《猎场扎撒》《盗马贼》等晦涩文艺片著称的田壮壮之手，这一点恐怕会令许多人大感意外。田壮壮在1988年执导过一部玩票性质的娱乐片《摇滚青年》，讲述了霹雳舞青年的迷茫与反叛。影片开场便是一群青年在午门下大秀动感的霹雳舞，现代与传统的对撞不言而喻。

  新世纪以来，华语电影中也有《巧克力重击》（2006）、《精武门》（2008）、《跳出去》（2009）、《精舞门2》（2010）、《狂舞派》（2014）等一批街舞电影涌现。但整体来看，这些影片几乎都以青少年追逐街舞梦想的成长故事为主线，情节较为简单化与模式化，甚至个别影片还有低幼的倾向。

  电影《热烈》的成功之处，在于双主人公的设置和人物背景的丰富让故事相对饱满。街舞教练丁雷（黄渤饰）离异多年，表面上经营着小有名气的舞团“惊叹号”，实则是穷困潦倒、处处被拿捏的傀儡。街舞少年陈烁（王一博饰）年少丧父，参选职业舞团失败，只能以走穴卖艺来贴补家用。前者性格外露张扬，后者性格内敛沉默，形成了人物形象上的冷热互补。

  可见，影片虽然讲述的仍是以往街舞电影司空见惯的追梦故事，但是将中年的咸鱼翻身与少年的青春热血交织在了一起，进一步拓宽了故事的表达空间。从剧作结构来看，影片几乎是标准的好莱坞类型片结构，起承转合十分工整流畅，但总体来看也缺乏惊喜。

  就表演而言，黄渤自然是一贯的稳定，把一位街舞老炮儿不甘于现实困顿、但又放不下理想初心的纠结状态演绎得十分到位。而对于拥有专业街舞水平的王一博来说，影片更像是为他扬长避短、量身定做的一部作品。父亲早亡、缄默寡言的角色设定，让这位人气明星在大多时候只需要面无表情即可，而舞蹈的实力又在一定程度上弥补了演技的不足。

  导演大鹏的聪明之处在于，他是真的擅长以小人物的失意与励志来撩拨观众心绪，用日常烟火中的温情来抚慰人心。例如，影片对于主人公陈烁的塑造就大走苦情路线。在帮助母亲操持餐厅、照顾生病舅舅之余，他还要连轴转地兼职。面对生活捶打，他也从不怨天尤人，待人接物谦逊有礼到几近卑微，可以坦然自若地穿起垃圾桶服装去商演。相比片中飞扬跋扈、挥霍无度的反派凯文，这样的人物角色很难不让人同情和怜悯。

  此外，颇具水准的舞蹈场面，加上或煽情或动感的音乐，使得《热烈》成为了一部典型的情动式电影，以身体的纯粹律动触发原始激情。片中的许多热血段落，让我等四体不勤、疲于现实的中年人也体会到了一丝心潮澎湃。而陈烁母亲重操旧业唱起《张三的歌》等场景，也的确能够戳中泪点。可以说，影片提供了一种精心计算过的笑与泪，观众需要做的便是在恰当的时机被感动。

正青春，也致青春

  不过，让我最感兴趣的并非影片中的热舞场景，而是影片所散发出的文化怀旧情绪。陈烁与丁雷的双主人公设置，一个代表着青春正好，一个代表着青春已逝。蓬勃向前的未来感与深沉回瞥的怀旧感，构成了影片的一体两面。可以说，这是大鹏写给两代人的青春颂歌。

  我国的街舞文化，始于上世纪80年代初期改革开放带来的“西风东渐”的背景下。尤其是在1987年，美国电影《霹雳舞》引入国内，出现万人空巷、轰动一时的盛景。青少年们竞相跳起街舞，不仅成为彼时的一种生活时尚，也推动着国人的身体解放。电影《热烈》中，丁雷为了筹集租金而与曾经一起跳舞的老友们重聚，却发现人到中年、半生蹉跎，只能扭动发福的身体，在叹息中缅怀。他们的致青春，遥遥指向着二十世纪八九十年代街舞初兴的时代。