◎暝瞑

　　“乐队的炎天”第三季已经播出了三期，第一赛段——排位赛已经完成，介入的27支乐队悉数登场轮番亮相，最终18支乐队晋级。

　　“乐夏”3有什么分歧？

　　间隔“乐夏”前两季播出已时隔三年，对于爱好这款音综的朋友而言，可谓期待值拉满。相较于前两季，此次介入的乐队少了一些，但风格上依旧各具特色。“乐夏”3的舞台无论音效照样舞美设计，都对乐队作品的气质最大限度地进行了呈现和说明。但此次在节目赛制和团体基调把控上，却也清静进行着改变。

　　首先的转变是在投票方面，无论公共乐迷、专业乐迷照样超级乐迷，投票权均为每人一票。主打一个“平等享受音乐”，可能说也把更多的评判权交给了公共（公共乐迷票数占总票数比重90%），评判标准也变得更为节减直接。其次，“专业乐迷”的称呼也改为“乐队友友”。这似乎更靠近他们的身份，也少了把自我当做“受众与乐队之间桥梁”的自负。从节目所呈现的内容来看，这一季来自他们的点评其实也少，险些都是音乐知识的注解。

　　由于接头性削减的同时，如上一季“五条人”那般火爆出圈的综艺话题到如今也还没展现。节目团体基调让人感觉略显平淡。但往往也是在这种情况中，接头在暗涌，话题也渐渐变得严肃。

　　越“成功”，离摇滚梦越远？

　　本季的话题很多来自大张伟和彭磊这两位超级乐迷的“对口相声”。一个是靠玩乐队少年成名，后来早早转型成为综艺达人；一个对峙本身的乐队空想，“乐夏”第一季夺冠后成功破圈儿。两人都和乐队音乐有瓜葛，且相互熟识，但“成功”的方式、际遇却又截然分歧。在这个舞台上，两人之间天然也少不了话题与接头。时常是彭磊充当节目推荐的角色，大张伟以他夸张的示意附和，在布满综艺感的嬉笑话语间，也有真情披露。

　　好比“超级市场”乐队演出完的谈话环节，面对依旧用最“轴”的方式做音乐的田鹏时，大张伟直言：“每回看到这样的演出，就会感觉本身稀奇可悲，因为田鹏的成功在于他做得越好，他越成功。而我的演艺行业是，我越成功，我离我的梦越远。”话语轻松，却令人五味杂陈。

　　20多年以前，无论是“超级市场”“新裤子”，照样“花儿乐队”，都有个共同的称呼“北京新声”。他们引领也代表了那个时代的新音乐——不再像人们对摇滚乐的固有印象“苦大仇深”那般，而是以分歧的曲风横空出生，以轻松不沉重的立场敷陈世人：摇滚乐并纷歧定沉重，也能够是节减时尚的。

　　原本他们都在统一个梦里，而多年以后，却在分歧的道路上。作为也揣着摇滚明星梦的本身，望着舞台上一群中年人还在本身少年时的空想中行进着，哪个选择更成功呢？这种接头是大张伟的纠结，也是那些在空想之路上犹豫的人的纠结。

　　成功的标准在哪儿？

　　Nova Heart乐队，此次在“乐夏”中的表演令人印象深刻，稀奇是主唱冯海宁投入得近乎癫狂的表演。节目中集结了她过往演出中各种猖獗流动（在舞台上转圈太快而摔倒、音乐节上满头满脸抹满泥巴……）。面对这些，她坦言，本身太享受这个舞台了。

　　作为最早走向国际的中国乐队之一，他们曾连年繁登上天下各大闻名音乐节的舞台，音乐作品、演出经验都非常成熟，后来因为生子，冯海宁休止了乐队表演。此次来“乐夏”3，更像是在一段时间的自我恢复之后的一次重新集结。冯海宁的梦即是继续地享受这个舞台，“乐夏”恰好是一个新的起点。

　　另一支让人印象深刻的乐队则是来自广西屯子的“瓦依那”乐队，因为节目录制时间和干农活不接头，便来列入了节目录制。他们身上带着原生态的洒脱与安宁，歌声穿越乡间郊野，带着土壤的气息，作品犹如闲情逸致的劳动号子，在音乐与所处的生活状态之间做到了均衡和自在。

　　以上两支乐队的风格和际遇截然分歧，但都很成功。所谓成功，或许并不是名声大噪、出场费翻倍，而是无论它呈现的作品照样在乐手内心深处，音乐都是他们别无他求的选择，而且可以一以贯之。

　　上“乐夏”有啥用？