李宗盛2023“有歌之年”巡回演唱会于近日在东京完成了最后一站，至此“有歌之年”已经走过了姑苏、绍兴、合肥、镇江、呼和浩特、台北、高雄、康乃狄克、温哥华、伦敦、巴黎、上海、北京，接着漂洋过海横跨南半球，墨尔本、悉尼、奥克兰，直至东京收官，共计35个城市44场。李宗盛“有歌之年”巡演已经暌违四年，2023年重启后仍然是热度不减。

　　10月3日在东京的演唱会上，一支麦克风，一把吉他，一首首伴随人生的经典歌曲，自称只是“写歌人”的李宗盛唱响他的经典曲目时险些是首首大合唱。这是“有歌之年”巡演的第44场，李宗盛邀请了周华健、日本音乐人飞鸟凉合唱《让我开心让我忧》，而这三人分别是这首歌的词作者、原唱以及曲作者，世纪合体的名贵画面，让现场布满欢笑与冲动。

　　迄今为止，李宗盛已创作制作300多首歌曲，合作近70位歌技术人，到处颂扬的作品在华人天下里传唱半个世纪，在每个人生命中留下印记。在演唱会上，他也将分歧年代的热门歌曲一一唱响，包括《生命中的精灵》《孤寂难耐》《梦醒时分》《我是一只小小鸟》《爱如潮水》《领悟》《阴天》《山丘》等。

　　李宗盛在50岁以后悟出，这才是最出色的起头，同时他也格外珍惜每一天。他把《孤寂难耐》歌词中的“40岁就快来”改成了“70岁就快来”，歌中原本的无奈与疑心的情绪早已不见，取而代之的是乐观与广大，因为余生仍然想将内心的冲动、感触、或悲或喜的履历写成歌，“因为我知道我只能越写越诚挚，越写越动人”。

　　李宗盛在浙江音乐学院星光音乐会上谈及创作时分享说，在创作中，视察是很要紧的，要络续地视察、感知别人的生活，聆听是一个创作者必需的能力。他认为，做音乐不要有太多的目的性，要不停享受音乐，把音乐当成伴随本身一生的情趣。“我写歌是非常慢的，两万个句子里挑一百个。写歌不要急于求成，而是要继续地往里面挖掘，这是形成你风格的必通过程和熬炼，紧张的是这也是个络续检验本身写出更好的句子的过程。”

　　很多年轻创作人会在词曲创作时有很多窒碍，好比填词受到中文的四声音阶限定，谱曲的起承转合又因为词的发音而无法掌握旋律的流畅度。而在这一点上，李宗盛倒是完全相反，他的歌词中，对于人生体验和浪漫爱情的阐述独树一帜，既深刻也浅显。歌词是他最紧张的利器，但也在肯定意义上掩盖了他旋律上的优异，也即是说，李宗盛的歌曲是真情实感和优美旋律兼备的。

　　一份献祭生命过往的“不甘、不管、不再停顿”，一份留给本身未来的希冀与热忱澎湃，李宗盛的演唱会被网友称为“网络眼泪汇成汪洋大海的现场”，更是“挥泪握别过去韶光后继承前进的行者之夜”。

　　文/本报记者 寿鹏寰 实习生 王佳懿