或者谁也不会想到，在刚刚结束的第七届平遥国际电影展上，最“出圈”的新闻是一起观众大呼“退票”变乱。

　　10月14日，影展“藏龙”单元入围影片《浪漫的断章》正片播放完毕起头展现字幕时，黑黑暗倏忽有现场观众大呼数声“退票”。

　　随后，主创团队上台列入映后交换环节。其间，有好几位发言观众非常直接地表达了对电影的不满，主创团队也不示弱地逐个进行了回应。由于现场计较非常激烈，有资深的电影节展映策展人甚至感叹，“这辈子从未见过这样的映后场景”。

　　“一个年轻作家和前女友及她的未婚夫进行的最后一次旅行，他试图在跋山渡水中挽回这段感情。”关于剧情，《浪漫的断章》只有这样一句话的简介。从事后相关报道和收集评价来看，观众之间对于影片的评价也有差异，有人感觉“看得挺欢欣”，有人认为影片本即是以“反公共审美”为基调拍摄的。

　　电影以及更大范围的文艺作品，从来就没有一种如尺子般精准、客观的生产机制。对创作者而言，这赐与了其极大限度的自由，能够根据本身的天性、审美去立异和表达——诸多后来被公认为经典或可称为传世的作品，多是在冲破、反通例的条件下创作而成的。

　　不过，有利必有弊。高度的主观性同样意味着受众能够对作品自由地进行评价，并且只要自圆其说，这种评价还很难被证明是“纰谬的”。因此，创作者就要具备采取、承受分歧看法乃至恶评的心理素质。展映风波之后，有关主创主创在接管采访时就吐露，面对舆论是本身工作的一部门，电影有争议总好过没声音。

　　其实，即使是在贸易和艺术上都取得成功的文艺作品，也无法讨得所有人的欢心。比年来，关于电影、戏剧等的舆论争议并不鲜见。早在2019年，由某前锋导演重塑的戏剧《茶肆》就曾展现演出时部门观众提前退场并要求退票的环境。一来是因为跟着互联网发展，过去只能被动接管的观众有了更多主动表达意见的渠道，二来也是观众审美意识日趋独立和多元的示意。有人恶作剧说，“艺术家能够前锋，观众为什么不克前锋?”

　　相比于现在大多数院线片首映时台上台下的一片赞美声，《浪漫的断章》的面世显得有些尴尬。但这未必是一件坏事。一部电影从创意发生到拍摄完成要履历复杂的流程，具有较强的不确定性和弗成控性。思量到该片大部门主创成员都较为年轻，影片有瑕疵、有题目、有部门观众无法接管的设定也就很正常了。比这些更为紧张的是，风波之后，创作者该怎么做。

　　2017年，《大闹天竺》上映，口碑大面积失守，其导演也因此被评为昔时金扫帚奖“最令人扫兴导演”。让人没想到的是，该导演竟然亲自去领取了“金扫帚”，并吐露“它能够鼓动我进取”。6年后，《八角笼中》票房口碑双丰收，印证了这位导演的表态，曾为他颁布“金扫帚奖”的电影人也对影片做出了高度评价。

　　犯错弗成怕，被质疑也不是末日。无论是艺术片照样贸易片，可否在尊重文艺作品、尊重观众的根蒂上络续自我精进，从分歧意见中找到前进的方向，才是批评最好的结果。

　　如果每个被喊着“退票”的创作者都能以此为目标，或者几年后他们的新作品再面世时，会有观众感觉，这一回，连带前次“试错”花的钱都值了。(工人日报)