浙江杭州蝴蝶戏院，《新龙门客栈》开演前，大厅聚满了观众，一眼望去大多是年轻面孔。自客岁3月推出至今，这部越剧继续走红，不少观众经由这部剧了解了我、认识了越剧。我所在的浙江小百花越剧团，不停致力于吸引年轻观众走进戏院，过去每年演出大粗略120场，而客岁截止10月底就演出了200余场。

　　年轻人越来越认识越剧、越来越爱好越剧，是我的直观感受。我们在浙江宁波演出传统戏《白兔记》，戏票提前一个半月即售罄。剧院方说，以前演出时中老年观众占八成，这场演出青年观众占八成。我在表演时也能感受到，年轻观众认识传统戏曲表达的内容和情感，反应很热烈，互动非常好。

　　我一起头学戏是出于兴趣，18年来，凭一股子韧劲“扑”到越剧上，找到归属感。当戏曲演员很苦，如今经由短视连年，越来越多的人认识到戏曲演员练功的日常。未几前，我得了伤风，一开嗓就容易咳嗽，演出前必需先在舌下含片药。戏曲演员对舞台有一种纯挚的盼望，我们的对峙就源自“热爱”二字。

　　越剧的出圈对我来说是一份进展。要让更多观众认识戏曲，得让观众先走进戏院，进而爱上戏曲。传统戏曲生存不易，必要观众和市场。对于戏曲从业者来说也是如此，热爱很紧张，生存同样紧张。

　　什么能吸引年轻人走进戏院？《新龙门客栈》的主创团队均匀年龄粗略30岁，包括85后导演、95后编剧、90后舞美设计师。一群年轻人聚在一起，更能找到当下文化市场的“爆点”。在演展现场，观众能近间隔看到演员的细微神色，还能化身客栈“客人”入戏互动。这种介入感与传统观戏感受迥然分歧，更受年轻人迎接。

　　流量带来的存眷度，对传统戏曲来说弥足名贵。接下来该怎么做？作为演员，关键是必要更多优质作品。同时，我也进展有更多精良编剧存眷越剧，继续鞭策越剧的传承发展。一部好戏，千金难求。越剧火下去，必要一代代传承人推陈出新，络续切近时代脉搏，唤起更多年轻人对传统戏曲的热爱。进展越剧的走红不是岑岭，而是出发点。