中新网北京1月10日电 (记者 郎朗)评分一路上涨至8.2，话题霸榜热搜，种种迹象都阐明，电视剧《繁花》“爆了”。

　　戏内，人们存眷场景氛围还原上世纪90年代的上海，光影镌刻出角色最美的样子，隧道的沪语讲出上海的腔调，每个人物都充沛独特却又是那个激荡时代的缩影。

　　戏外，人们猖獗追逐各种《繁花》“同款”：张学友《偷心》的播放量和搜刮量占据各大音乐榜单第一名，宝总的同款西装在台州火了，汪小姐同款排骨年糕销量创汗青峰值，“至真园”原型酒店前排满打卡的人，年夜饭一桌难求。

　　固然电视剧已收官，但它带来的“长尾效应”还在继承。迷离绮幻的《繁花》，为什么能让观众沉浸此中？

　　图为《繁花》剧照。本原：《繁花》官方微博

　　先讨情况和氛围。

　　霓虹养眼，万花如海，绚烂且对称的大门一打开，观众随着镜头入梦。镜子、玻璃、闪光灯、甚至街上的小水洼都是氛围的画布，被觥筹交错的碰盏、毂击肩摩的举止、一声声“侬好呀”泼上色彩，虚虚实实看不传神，却极具时代感。

　　上世纪90年代的上海滩，具象化到了黄河路，聚焦到这条街上浮浮沉沉的人、事、物。而那些飘散在弄堂、亭子间、小卖部的市井烟火也拉进了时间与观众的间隔，添了一抹温情底色。

　　剧集刚播出的时候，中新文娱曾实地探访黄河路，采访了这条街上生活了几十年的居民，他们说，《繁花》具有九成以上的还原度，本身也仿佛回到昔时。

　　再来说语言。

　　语言，是一个人乃至一座城抹不掉的文化烙印，影响着人与城市的气质。沪语，即是上海的腔调。

　　它塑造了人物性格。马伊琍扮演的玲子，提及沪语来腔调十足，“灵啊灵啊”一启齿就是一个鲜活的夜东京老板娘，又嗲又精明。

　　没有什么能比沪语更能施展上海的腔调了。“不响”是剧中和原著中连年繁展现的词语。文艺评论家许子东认为这句“不响”，是属于上海人的“一句顶一万句”。导演王家卫的解读里，“不响”，不代表静默，是一种留白，凡事不想讲、不克讲的，讲了犯难本身、犯难别人的，不响。

　　这种语言中的疏离和意犹未尽，也是上海的味道。

　　最后再来看人物。

　　闻名作家汪曾祺曾说：“气氛即人物”。有了情况氛围，光影花招，还有语言的腔调，角色便有了立住的落脚点。

　　从在裁缝铺里体味“人靠衣装”的阿宝，到随着爷叔疾驰学会在上海滩做交易要有怎样的“派头、噱头、苗头”的宝总，时代配景和个人命运交织着；履历人情冷暖，身处风雨的汪小姐(唐嫣 饰)说：“我是我本身的船埠”，鲜活热烈，又灵又飒；在王家卫的镜头中，辛芷蕾扮演的李李明艳风雅，既重情义，又能在交易场上据理力图……无论哪个角色，都有属于本身的记忆点。

　　外观是饮食男女，内里是山河岁月，时代变迁，《繁花》讲的是八九十年代的上海，是一代人的繁花似锦，是在那个改革开放“东方风来满眼春”的海潮下，奋勇搏击的那段峥嵘岁月。

　　而上述所有长处，离不开一群乐意沉下心打磨演技的演员，离不开尊重观众、能把准城市脉络、将对电影制作的对峙带到了电视剧创作中的王家卫。

　　马伊琍说，王家卫看过几位主演险些所有的剧，对每一位演员都洞若观火：建议胡歌多一点昔时《仙剑奇侠传》中“李逍遥”的气质，建议辛芷蕾用演《绣春刀》的眼神演《繁花》。

　　拍摄现场，为让所有创作人员入戏，他不停在放各种音乐，用音乐帮人人进入抱负的情境中。

　　唐嫣3年间只演了“汪小姐”，和董勇的一场敌手戏，能拍86遍；为了拍一个胡歌面部特写镜头，王家卫拍了四十多条直到凌晨；戴军扮演的“金老板”出错坠楼的那场戏只有几秒，照样远景，但花了一周的时间拍摄，戴军51岁生日当天都在吊威亚，因为经常拍到天亮，一度感觉“拍出了时差”。

　　2020年9月开机至今，胡歌在剧组过了4个生日，《繁花》不停在拍摄、达成、补拍、再达成……辛芷蕾光达成就杀了4次，王家卫也不停扎根在剪辑台上。

　　他尊重观众的反馈，存眷剧集热度，《繁花》平台热度破30000时，他说：“观众得意就好”。甚至观众看到的每一张海报，每一个官方物料，都是导演亲自经手确认的。

　　有网友说，作为观众，本身感受到了前所未有的尊重。