左图：正大广场8楼的乐童剧场举行演出。（受访者供图）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 

编者按

　　有数据报告显示，截至2023年，上海3万平方米以上的购物中心总量超过400家。竞争高度白热化的商场，不断孕育着新品牌、新业态、新模式，在新商机中找寻发展新动能。

　　聚沙成塔，一些业态逐渐成为申城商场的新势力。比如，商场的一楼主力店从过去的快消品换成了现在的造车新势力，规模已达500家；小剧场加速嵌入大商场，带来文化消费新选择；书店从街边搬到商场里，搭建起文化交流新场域……这些新势力的出现，不仅推动着商场业态更加丰富、内容供给更加多元，还会与其他业态碰撞出新的火花。

　　本报今起推出“申城‘商场+’新势力”系列报道，解读这座国际消费中心城市里充满生机的商业新样本。

　　■本报记者 徐晶卉

　　法国戏剧理论家萨赛说过：没有观众，就没有戏剧。

　　观众从何而来？越来越多戏剧瞄准了商场，“小剧场”应运而生。每个剧场可容纳30到200人不等的观众、演出剧目多元化、舞台与观众席之间随时能突破“第四面墙”……近年来，小剧场进大商场成了新潮流。无论是环人民广场区域的“演艺大世界”，还是散落在各大商场里的新型剧场，都成了商业与文化“双向奔赴”，共创流量“聚”场的一道风景线。

　　今年春节期间，大商场里的小剧场“春节档”同样不打烊：轻音乐剧《疯子与赞美诗》、音乐剧《阿尔托，梵高》、儿童剧《地心游记》、开心麻花喜剧《恋爱吧！人类》……这些有沉浸感、想象力，兼具文化意蕴的剧目，为消费市场增添了年味新选项。

　　进商场“造梦”

　　2023年初，当邹卫东站在正大广场8楼按下直梯按钮，15分钟没能挤进电梯的时候，心里萌生了一个奇特的念头：陆家嘴的商场中午人来人往，人流量这么大，为何不能利用手中的IP资源，在这里开一个小剧场呢？

　　两个月后，乐童文化旗下的乐童剧场在正大广场开业，3月10日迎来第一场演出《小马宝莉》，意在打造一个有着沉浸式体验感的亲子观演场所。小剧场不大，只能容纳130人左右，正因为小，独特的环境突破了传统观演关系，孩子们可以与演员、舞美、道具和其他观众实现多方互动。这种演出体验让家长们很快有了复购，亲子小剧场的口碑也渐渐叫响了。

　　回顾开业以来的运营状态，邹卫东表示基本满意：“这个小剧场是从无到有的创新，3月到6月是推广期，上座率逐步递增，6月起暑期档的小猪佩奇系列20多场演出，场场售罄，剧场逐渐步入正轨。”虽然演出只在周末进行，但他估算了一下，去年乐童剧场的商业演出场次近160场，观众达四五万人次。

　　过去几年，大量小剧场嵌入购物中心，为消费者提供除了影院“标配”以外的文化消费选择。2020年8月，上海首家开心麻花剧场落子南翔印象城MEGA。三年过去，这里早已成为年轻人喜爱的喜剧演艺空间。▼下转第三版（上接第一版）观众大都来自商场客流，开心麻花相关负责人坦言，周末商场大客流推动了剧场消费的高转化率，每场演出的上座率能达到八成以上，“自然流量对中小型剧场来说至关重要，能让我们安下心来做好内容”。如今，开心麻花在全国落地的多个演艺新空间，过半都驻扎在商业综合体内。

　　剧场进商场，为何容易叫好又叫座？邹卫东曾做过市场调研，逛商场的消费群体大约在25岁到40岁之间，这与小剧场的目标客群高度一致，两者具有很高的协同性。此外，相较于标准剧场动辄500元起的票价，小剧场200元左右的票价比较容易被年轻人接受，演出方式也符合当下年轻人体验式消费的趋势。

　　剧场与“聚”场

　　春节假期，王诚琳与好友步入南京路步行街上的第一百货商业中心，乘直梯上7楼，眼前是星空间3.0剧场。周围的人群很快分流，涌入不同的演艺空间，王诚琳选择的是沉浸式悬疑惊悚音乐剧《嗜血博士》，步入“船舱”的一刻就觉得很“上头”，沉浸式氛围感拉满。

　　“第一百货·星空间”是第一百货商业中心近年来转型升级中的浓重一笔，去年4月才揭开面纱。3000平方米的剧场里，集结了沉浸式音乐剧、话剧等11个演艺空间。作为南京路上蕴含深厚上海商业文化、也最具标志性的老牌商场，它开始探索一种非零售业态剧场运营模式，旨在增加“常态化文化项目供给”。