旗袍长衫，琵琶三弦，这几年，自江南远道而来的评弹络续在北京舞台上大放色泽。这个阳春三月，姑苏市评弹团带着3场演出再赴国家大剧院，以两台偏重分歧但恳切类似的节目，伴观众步入一段“忆江南”的水乡旧梦。在继续的演出交换、传承发展中，陈旧的评弹艺术长期弥新，也为北京观众展开了一扇认识江南文化的窗口。

  姑苏市评弹团登台国家大剧院台湖戏院

  现场

  满足了北方人对江南的想象

  几扇山川屏风分立掩映，光影昏黄，琵琶拨响。“上有呀天国，下有呀苏杭”，吴侬软语唱起“正月里梅花开，二月里玉兰放”的胜景，一段大九连环《苏州好风光》百转千回，把江南的诗意柔情送到了观众的眼前耳畔。

  3月8日晚，“忆江南·姑苏弹词流派专场”在国家大剧院台湖戏院上演。姑苏市评弹团挑选经典的弹词开篇与选曲，接连显现了10余个流派声腔的各自特色：香香调一泻千里，《鸳鸯枕上话衷肠》唱得娇憨深情；祁调昏暗咽悠扬，《秋思》满怀黯然忧伤；俞调融入京剧武小生的声腔，《岳云》唱出赤心壮志；徐调、蒋调道来《三笑·梅亭相会》，“唐伯虎点秋香”的滑稽灵动博人一笑……从天然风物到心绪感怀，从闺阁情思到金戈铁马，整台演出席卷甚广，华彩络续。

  “小时候，我常常在收音机里听评弹。”观众吴女士说。她家在江南，现在在北京学习生活已近20载，这一次，她特意带着女儿一起来追寻这一缕纯粹的“乡音”。另一位观众纪老师则显然揣着一肚子的好奇，客岁，他在抖音上刷到过不少姑苏评弹的片段，“固然听不懂具体在唱什么，但很喜好那种调调”。一整晚的演出看下来，纪先交易犹未尽，丝弦吴语声声入耳，“在听觉上满足了北方人对江南的各种想象”。

  幕后

  陈旧非遗主动出击打开市场

  3月9日和10日，姑苏市评弹团继承在国家大剧院登台，此中，3月10日的“忆江南·姑苏评弹折子专场”偏重显现姑苏弹词与姑苏评话的魅力，“说噱弹唱演”间，《白蛇·断桥》《玉蜻蜓·庵堂风波》《三笑·点秋香》《十五贯·访鼠拆字》等江南故事诉尽悲欢苦乐、百态人生。

  为这3场演出，姑苏市评弹团派出了由34位演职人员组成的巡演团队，“以平时评弹演出的体量来看，这是一支很大的步队。”姑苏市评弹团团长林建方说。名家盛小云领衔的演出阵容有团里的中坚力量，也有初露头角的精良青年演员，他们反复斟酌一段段节目，肯定要有最拿得脱手的原汁原味。思量到语言差别，评弹团还为演出全程配上了字幕，切换时既不克提前把负担卖掉，更要让观众随时看得清、听得懂，一场下来，靠山工作人员要翻上千页字幕PPT。

  做足了万全准备，人人照样有些重要——2019年，姑苏市评弹团初次带着整台演出走进国家大剧院，此前，他们也常在北京其他戏院登台，却鲜少深入如台湖戏院一般阔别焦点城区的场地。起初，林建方确实担心过3月8日演出的上座率，但“没想到演出氛围出奇的好”，观众们叫好连连，谢幕时还进展返场再演，林建方真传神切地看到了北京观众对姑苏评弹的承认与爱好。

  姑苏评弹汗青久长，传承一直。它形成于明末清初，尤其自乾隆以后日臻饱满，曾先后展现过80多部长篇评话和120多部长篇弹词，书目繁盛，名家辈出。2006年，姑苏评弹被到场首批国家级非物质文化遗产名录，至今，这门陈旧的艺术仍然焕发着蓬勃活力。

  “姑苏评弹的珍爱发展做到了多位一体。”林建方推荐，从院校培养，到整体实习、拜师学艺，再到书场演出、整理研究，在姑苏，评弹艺术形成了一条相当完备的生态链条。当今，姑苏市评弹团中，25个流派根基上都有传承，54名在编演员均匀年龄40岁左右，还有刚走出校门未几的95后、00后。这次到北京演出，团里专程选上了几个小年轻，“他们很诚笃地说，从台上下来之后脚还在抖，但演员必需通过大型舞台的历练，将来才会走向更高的平台。”

  在吸纳年轻演员的同时，姑苏评弹也在打开更广宽的市场。现在，传统文化在年轻人中大受追捧，姑苏平江路、山塘街的小戏院里，慕名而来的游客们挤得满满当当，争听评弹的吴语雅韵、江南风流。主动出击的姑苏评弹继续拓展外沿，多元索求，与民歌、戏曲、陕北说书甚至摇滚跨界碰撞。马虎考试过后，那并非能够前进的方向，但迸溅的火花照亮了未来的更多或许，“曲艺的发生发展自己也借鉴了很多其他门类的元素，姑苏评弹能不停生存到本日，靠的正是络续的守本、立异、传承。”林建方说。