电影《银河写手》构筑的天下，似乎是一个介于实际与荒诞空想之间的戏台。

　　故事的布局很节减，初出茅庐的编剧张了一（宋木子饰）和孙谈（合文俊饰）写出了一个剧本《七秒人》。两人与朋友聚会时，不警惕把这个惊世骇俗的故事说了出来，在朋友的猖獗一定下，他俩起头畅想名利与掌声，甚至为要请姜文照样别人来当导演，争得面红耳赤。

　　然而，现在，电影创作是体量宏大、布局复杂的资本运作，无名编剧去和资本代言人磨合，哪有这么节减。在数轮剧本会上，两位编剧辩说、隐忍、爆发、妥协，付出劳动越多，在剧本上的署名却神奇地越来越靠后。打仗大厂制片团队时，两位底层编剧也被教导得遍体鳞伤，张了一对峙要呈现情节的偶然性，制片们则认为，主要情节应该合乎公共的预判逻辑，不克天马行空原地腾飞，不然一旦投资败北，这伟大的洞穴将由谁来填？

　　甲乙两边的比力，感性与理性的对垒，编剧内心深处“跟从才调照样跟从资本”的极限拉扯，构成了这个故事布满张力的喜剧荒诞内核。观影时，坐在笔者左前线的观众在议论：“电影当然可笑，但不知为啥，多少处所就像看到我本身的背影一样，想哭。”

　　履历了轮番折腾后，项目胎死腹中。在兜头的袭击面前，孙谈更快地认清了实际，他拉着张了一写网剧、写短视连年，接管各种枪手工作，但张了一受不了这种仅仅是为衣食计的消耗，与那些一腔孤愤的失意者一样，在朋友郑飞毫无征兆地自杀后，他选择回老家。然而，就在他与好伙伴握别时，孙谈讲了一个新故事——两个人去边陲探求一块或许含有鸡血石的大石头。这个故事又点燃了张了一的心火，他自信满满地吐露，要把这个名叫“打鸡血”的剧本写出来。于是，人物的成长线，又奥妙地回到影片的开首——一个初出茅庐的闯荡者，凭着胸口那一团野火，来到北京。

　　影片将乙方对甲方的怨怼发挥得淋漓尽致，最后，张了一在离开北京前，把他的新剧本埋在了北京某一棵树的底下。这种“藏宝情节”似乎默示着男主无处安放的自信，让影片与“编剧数见不鲜，被看见不够百分之一”的实际杀青奥妙的呼应，共同描摹了当下电影行业的荒诞气氛。

　　对编剧这个行业一无所知的人，能不克去看这部《银河写手》？一定能，因为整个片子固然表达还对照稚嫩，但能够明明白白地看出编导的野心：在一个局促垂直的行业领域内，找到一个不古板的、让所有人都能津津有味看下去的讲演方式。

　　为让观众仔细认识编剧这个行当的套路与苦处，两位导演以四两拨千斤的方式去解构专业内容。好比此中一段，即是男主注释什么叫做“救猫咪情节”。“救猫咪”是被甲方反复说起的编剧术语，这个词语讲的是“编剧带节拍”的套路，也是好莱坞贸易电影屡试不爽的创作名堂——在经典编剧书《救猫咪》中，贸易片的剧情都可被拆分成15个剧情节奏表，跟着节奏表的起起落落，故事就既引人入胜又逻辑合理。在注释的过程中，男主不单把编剧公式摆在观众眼前，还用“小美小帅”式的浓缩版电影讲授，以及“突破第四堵墙”的镜头设计来形象化地呈现，不单让观众认识到何为“节奏器”，看电影如何拆分其布局，低落懂得的台阶，也是对“短视连年三分钟提纯长电影”之套路的极致挖苦，是的，在这个母鸡不如鸡精的观影时代，编剧竞争惨烈，已成为必然。

　　总的来说，《银河写手》并不是一鸣惊人的天才首作，但正如剧中台词所说：“得先让别人看到我，才有资格谈接下来我要做什么。”整个电影呈现出松懈玩票一般的荒诞感。有两个荒诞式片段，给我留下了深刻印象。一个即是张了一猖獗码字，去想象那些拒绝过他们的人，纷纷来趋奉相求的桥段。经由一场颅内高潮，张了一成功地缓解了事业和爱情双重失意带来的煎熬。看到这里，回忆影片前半程的诸多笑点，更品出了一丝糖衣药片噎在喉管里的、隐隐的苦滋味。另一个荒诞情节，是在结尾，众人拿着探测器去找张了一安葬的剧本。影片在讥笑行业病态的同时，并没有居高临下地开药方，而是将镜头聚焦于小人物的空想。不管是屡败屡试的编剧们，照样期待被大导演选中的狼人杀演员害虫（李飞饰），抑或是在为项目奔忙应酬的青年制片人（宋晓亮饰），他们都曾试图放弃，却又一次次选择奔赴原路，试图用抱负主义的砍刀，修出一条波折路来。