在年近七旬的潘虹灿烂绚烂的演艺生涯中，话剧演出屈指可数。上一次照样20年前在明星版话剧《雷雨》中扮演繁漪。前未几，她在温方伊编剧、马俊丰导演的话剧《繁花》第二季中，扮演了进入老景、双目失明的黎师长，堪称剧中最让人惊艳的角色。仅仅二十分钟的一场戏，她淋漓尽致、连成一气的表演，不单演尽了一个女人的一生，也演出了一个城市的底色，一个时代的萧疏。

　　原本以为饰演了很多孤傲气质人物的潘虹，生活中也会对照高冷，没想到她非常安宁谦逊，平易近人，接管记者专访时，畅所欲言，流袒露对角色、对艺术、对观众的深挚情感。

　　“黎师长”是一个罕见动物

　　话剧《繁花》第二季每场演到一个半小时的时候，灯光惨淡的舞台上，都会展现一张搭着破旧绣花帐子的老床，旁边坐着一位身穿灰色衣服、披着素色披肩，头发花白的老太太，她即是潘虹饰演的黎师长。角色的强大气场深深吸引着每一位观众。

　　黎师长是一位眼盲老妇，独居在答复中路一幢程序老公寓里，屋里的霉气以及褴褛帐帷静默地诉说着她的潦倒。她曾履历太多离合悲欢，丈夫是一名地下工作者，却在“清晨”前捐躯。她孤寡一人，最大的愿望是离世后能与丈夫和朋友欧阳老师在阴间欢聚，荡荡马路，喝喝甜酒，一如昔时。阿宝为她带来的“喜信”是“欧阳老师没有死”，这让她陷入了更深的无奈和绝望。面对着人生最后的听众阿宝，她用满口吴侬软语哀叹道：“做人好多尴尬呀！桃花赋在，凤箫谁续。”

　　潘虹20分钟的大段独白，感情极为丰满，层次精致丰富，动情之处竟有着越剧吟唱的韵律，令人震撼。最后她喊出“阿宝，再会了！”退了局时，观众席爆发出热烈和冲动的掌声。这一次，掌声不单给潘虹，也是给她的角色黎师长。

　　“每次听到掌声，我心里都会有一种说不出来的感激。在这个空间里，我一次又一次走近他们，跟他们交换。”接管记者采访时的潘虹，依然饱含着情感，她说：“黎师长把本身的一生讲给阿宝听，我也把观众都算作阿宝。我们是彼此的聆听者，我们互相都想成为彼此。观众赐与了我所有的信心，这是一种新的生命，新的认知。”

　　大多数人想到潘虹，都会想到她那双会说话的大眼睛，但马俊丰导演倒是在看《繁花》小说中写到黎师长“白头发抖了一抖”时，忽然心中一动，想到要请潘虹来演这个盲妇。在潘虹看来，这“抖了一抖的白头发”，其实是一代人的符号，“她们从青春走到了衰老，又走到了生命的解散，无儿无女，剩下的只是高洁的魂魄和残余的一点记忆。”

　　潘虹身上带有一种不被任何时代吞没的气质，她也经常为本身饰演的角色赋予这种稀缺的质感。即便黎师长这个人物双目失明，设施不便，孤苦伶仃，但仍有一种精力贵族的风骨。她说：“我感觉黎师长是一个罕见动物，也像是一棵大树，有着一圈复一圈的年轮，写满了人生所有的魔难和履历，也有她的幸福和青春。年龄对她来讲，是能够夸耀的东西，我甚至认为，她从来没有衰老过。她是不朽的，在她身上记实了这个城市的厚度。”而潘虹本身，又何尝不是这样一位能够将年龄作为夸耀的“罕见动物”。

　　遇到这部戏是演员的幸运

　　其实最起头，潘虹对于出演话剧《繁花》第二季是拒绝的。她很早之前就看过原著小说，感觉烟火气稀奇浓，形形色色的人物、场景、对话、细节，都写得非常有质感。“我喜好这个小说里的文化氛围和语境，因为我是上海人，我深深热爱着这块地皮，所以看到此中记实了很多曾经的青春回想时，会感动不已，也感觉稀奇亲切。”但潘虹同时认为，《繁花》很难改编成舞台剧，它太繁杂了！有100多个人物，是一个碎片式的众生相。并且“不响”才是这个作品真正的主角，在舞台上怎么演呢？所以，当马俊丰导演给潘虹发出邀粗略时，她并没有准许。

　　不过，潘虹也很好奇马俊丰事实会怎样把《繁花》搬上戏剧舞台。于是，她本身偷偷买了票，去看了话剧《繁花》第一季的演出。“看完以后，我有点傻了，我完全被它的形式震撼到了！我感觉很难有导演能够主宰这么复杂的空间，然则马导做到了，真是太难得了！他在舞台上为每个演员都挖出了一条‘渠道’，让他们的生命和情感在上世纪70年代和90年代的瓜代傍边天然流淌出来，统统都浑然天成。我感觉这即是年轻导演的才调，给了我莫大的信心。”