新一季中人气居高不下的“浪姐”陈丽君

  2020年之前，荧屏上的团综选秀节目无外乎围绕“青春”“素人”“空想”等关键词而展开。节目介入主体为清一色的俊男美女，均匀年龄20岁左右，尚蒙昧名度，借助节目平台显现才艺与魅力，从而获取出道机会，开启演艺未来。

  这些标准化制作被芒果TV推出的《乘风破浪的姐姐》（以下简称《浪姐》）一举突破。节目组反其道而行之，精挑细选了30位年龄跨度从30岁到60岁不等的成熟女艺人作为女团候选人，颠覆了选秀节目一以贯之的“从草根成长为明星”的叙事策略，既超过了年龄界限，又冲破了审美界线，重新界说了女团。

  现在，在履历了《乘风破浪》《乘风》等络续更名之后，节目第五季正在热播，尽管褒贬纷歧，但其热度与存眷度仍然居高不下。那么，观众期待看到的是什么？

   对“浪姐”的期待，即是对女性自我的期待

  无法否认《浪姐》系列前几季的大获成功，尤其针对女性受众群，因为节目承载了太多期待。

  传统整体选秀节目依托打造新人的培养逻辑，重在“养成”筹划，而“养成”意味着年轻与规训。从肢体动作的划一整齐到近乎苛刻的神色管理，细枝末节都有严格的规律规范。《浪姐》作为首档一次性搜集了30位成熟女艺人的真人秀，从“不再年轻”的视角出发，围绕被视为女性敏感话题的“30岁”巧做文章，以“三十而立，三十而励，三十而骊”的全新解读将女性年龄劣势转化为节目亮点与看点，兼具话题性和观赏性。

  节目中，姐姐们绝不掩饰的事业心和下意识的情绪反应，较之于通例女团示意，少了一份扭捏，多了一丝飒爽。斗胆的性格、坚实的立场、不服的心气，引发年轻受众更强的好奇心和年长受众更急迫的期待感，同时在男性受众的审视视角和女性受众的对视视角中加强节目的辨识度，以此劳绩双倍的审美期待。多年演艺圈生涯的摸爬滚打，使得她们在面对秩序与规则时，经常“雀巢鸠占”，以绝对的话语权上风络续挑衅着节目权威。节目中络续展现的抵牾接头，例如姐姐们“顶撞”评委、与导演组“会商”等桥段引发观众在凝视与观看中照见自我，也帮忙观众得到一种代偿性满足，为日常生活中的负面情绪找到一个宣泄口。

  如果说年轻的女团是在规训中成长，那么《浪姐》中的人物形象则是今世独立女性的自我投射，以反规训意志和主动的姿态赋予节目具有反叛精力的叙事张力，开释女性耐久以来面对性别秩序而发生的压抑心理。

  节目中的艺人从形象气质到家庭身份，都呈现出多元景观，经由女性的自我成长与冲破，立异式表达女性的代价观、职业观与家庭观，这是受众最为期待的节目亮点，他们进展能从中得到一种全新的视角对待女性，懂得女性，也鼓励女性本身不再害怕变老，大胆面对未来。能够说，这既是一次对女团标准化审美的解构，也是一次绽放成熟女性魅力的契机，更是一次对女性个体代价的重新建构。

   络续妥协的伪“姐学”精力

  令人遗憾的是，尽管第一季出发点很高，以高概念撬动了市场热情，激发起受众对于女团被重新界说的期待，却在后续以妥协的姿态络续迎合选秀市场、趋奉观众，呈现出高开低走的态势。

  这份妥协一方面施展在，当后背列入节目的姐姐们发现站桩式歌唱不容易得到高票数，随之都向劲歌热舞挨近，在舞台曲目和队员选择上更加具有功利性和目的性，从自我热爱变幻为只迎合观众喜欢，经由夸张妆造、研究规则漏洞赢取所谓的表演胜利。这就导致节目整场秀演的重点均朝着舞台气氛精进，愈发看重表演嘉宾与现场观众的互动结果，进入到一种模式化表演，看似很燃很劲爆，却无法与受众发生心灵深处的共鸣与共情，审美性被渐渐减弱，“女团”风反倒肆意兴盛，使得节目违反初衷，落入窠臼。

  另一方面是在团体叙事上，仍然没有完全跳脱传统女性叙事套路，尤其是与《披荆斩棘的哥哥》（以下简称《披哥》）相比。

  《披哥》看似陆续了《浪姐》，但现实上有很多分歧。从最直接的观感体验上来看，姐姐们貌似都在朝着女团舞努力奋进，而哥哥们却拥有更加广宽丰富的创作空间。例如被受众广为赞美的陈楚生部落的公演舞台秀《动物天下》，以戏院演绎的方式将歌唱与戏剧完善融合，赋予每位歌手显着的角色性格，带给受众更加陶醉式的审美体验。不单如此，他们每一场公演的创作都暗藏着陆续性。从《无数》到《动物天下》再到《他不爱我》，歌曲反映的人物心境在戏剧化的唱演中都能获得较为显着地彰显，歌手所饰演人物角色之间的关联不停存在，加强了表演之间的情感性和层次感。反观姐姐们的舞台，同质化现象较为严重，且每一场公演之间的连贯性、递进性不敷凸起，“女团舞”的目标成为姐姐们创作和表演上的限定，陷入审美委顿的逆境。