应美国Paulus Hook音乐基金会邀请，青年钢琴家鞠小夫于2024年5月19日19:00（北京时间5月20日晨七点），在纽粗略闻名的卡内基Zankel音乐厅成功举行了名为《森林寥寂》钢琴独奏音乐会。

鞠小夫四岁习琴，高中卒业于上海音乐学院附中，本科及研究生卒业于纽粗略茱莉亚音乐学院，他的导师是周挺、Yoheved Kaplinsky、和Nicolas Namoradze。他曾得到萨尔茨堡市市长颁布的第一位“奥中音乐文化大使”，照样珠江钢琴首位签粗略演奏家，以及新加坡首都艺术学院访问艺术家。

因为是初次亮相卡内基音乐厅，他早早精心准备了曲目，分别有雅纳切克《在雾中》、舒曼《森林景象》、德彪西《意象集》第二集《林中钟声》《月落荒寺》《金鱼》和李斯特《B小调奏鸣曲，S.178》，经典的曲目酣醉了全场观众，结束后多次返场，中美观众纷纷起立鼓掌，将热情和赞赏送给这位来自中国的年轻钢琴家，在观众的期待中，鞠小夫又加演了两首细腻优美的曲子《巴赫·布索尼》和斯克里亚宾第四奏鸣曲，再次让观众爆发热烈的掌声。

客居美国的闻名钢琴家唐迪毅当晚看了鞠小夫的卡内基音乐会后，连夜撰写乐评：茱莉亚音乐学院的鞠小夫是我看着成长的一位上音学弟。本日他第一次完成了在卡内基音乐厅的独奏音乐会，可喜可贺！……小夫在作品的选择上讲求的是色彩的改变和意境。这个施展在雅纳切克的“迷雾”，和舒曼“森林景象”前后次序中。这两首作品都是作曲家内心“负面”的投射。舒曼在写“森林”时已饱受精力分裂的折磨。但这首作品确让人觉得到一种童真，化繁为简。在小夫的指尖下，舒曼对童年美好的回想娓娓道来。在处理“鸟是先知”段落时，小夫把鸟叫声处理的惟妙惟肖，让人有身临其境在森林里的觉得。整个上半场的音乐哲理都是在对作曲家内心深处的索求中。下半场的德彪西和李斯特也是一种色彩。只是比起上半场折磨内心的纠结。下半场的色彩觉得轻盈了许多。李斯特这首本应该承重的作品带出了一种释怀的解放。小夫绚烂的名堂在演绎高难度的段落中游刃有余。整个音乐会在绚烂的斯科里亚宾第4奏鸣曲中结束。观众热情高涨，久久不愿离别。恭喜小夫！奉献给我们一场难忘的卡内基独奏音乐会。

一位年长的美国乐迷吐露，“听这么年轻的小夫的演奏，让我身在卡内基回想起昔时的霍洛维茨，不由自主让人掉泪”。而来自新泽西州立蒙特利尔大学的钢琴教学David Witten在音乐会后吐露：“鞠小夫富有示意力的钢琴演奏到达了新的深度，尤其是在李斯特奏鸣曲中。那些动人的部门，既有手艺上的良俦，又有情感上的共鸣，施展了他精深的艺术造诣”。

研练古典的同时，鞠小夫同时也致力于现代音乐的推广和紧张性，曾有幸带来许多紧张作品的首演：在上海夏日音乐节演出菲利普·格拉斯的第三钢琴协奏曲（中国首演），在纽粗略中国现代音乐节演出叶小纲的第二交响乐《长城》（美国首演），在北京国际音乐节演出梅西安的钢琴协奏曲《异国鸟》（中国首演），以及在法国枫丹白露音乐节介入Elise Arancio的重奏作品《Infinite Juke》，并得到音乐节颁布的拉威尔奖。

被人们称为“钢琴诗人”的鞠小夫迄今已出版两部个人诗集：《在探求春天遗骸的路上》2019，上海文艺出版社；《The Late Sound 迟声》2024，美国Long River出版社（亚马逊网站已上架全球刊行）。2021年，他在上海音乐厅首演了作曲家阿布以他的三首诗歌为灵感创作的《三首素描》。

今年夏日，他还将与国家大剧院唱片公司刊行第一张个人唱片《Waldeinsamkeit》（森林寥寂），带来舒曼，李斯特，德彪西和叶小钢的钢琴作品、鞠小夫已渐渐成为00后中国青年钢琴家中的翘楚，他的独奏演出涉足天下各地，包括维也纳，萨尔茨堡，枫丹白露，都柏林，卑尔根，北京，上海，广州，香港，新加坡，纽粗略，洛杉矶等紧张城市，已故闻名钢琴各人粗略尔格·德慕斯（Jörg Demus）评价他为"具有非凡才调和天然深度的钢琴家"。