本报记者 王润

　　国家大剧院歌剧院的舞台上，没有演员，也没有布景，取而代之的是伟大的多媒体屏幕。布满电影质感的放映画面中，饰演成莎翁笔下人物的中国演员们，在以数字科技缔造出的恢宏舞台上，演绎天下经典名剧。6月3日，由国家大剧院、中央广播电视总台央视网以及中国（北京）星光视听财富基地三大行业领域巨擘联袂呈现的中国首部XR数字戏剧《麦克白》在国家大剧院歌剧院盛大首映，带给现场观众的不单是一部独特的艺术作品，更是一次来自数字假造手艺与戏剧、电影艺术深度融合的进攻与思虑。

　　XR数字戏剧《麦克白》剧照。

　　XR数字戏剧什么样？

　　XR是Extended Reality的缩写，意为扩显实际。XR戏剧即是把扩显实际的科技运用到戏剧中。中国首部XR数字戏剧《麦克白》导演慕峰用“一部没有舞台的戏剧，一部只有舞台的电影”来形容这部作品，意味着用数字科技替换传统实景舞美，用电影蒙太奇重新解构戏剧的表演空间。

　　影片开场，麦克白抱着死去的麦克白夫人徐徐走向伟大的女巫雕像，镜头随炸裂的雕像推向黑色的深渊；女巫们从黑色大地深处蠕动清醒……电影蒙太奇时空与戏剧舞台视觉络续切换；高悬的手，猩红的球，王座与雕像碎片，谜一样的宫殿，拉长的阴影……这些具有强烈视觉进攻力和多重象征意蕴的舞台设计全部由数字手艺天生，缔造出一种虚实连络、恢宏震撼的诗意结果。经典的故事和台词，今世的手艺和结果，赋予了莎士比亚名剧新的生命力。

　　开放性的结尾则更具现代性：麦克白走下舞台，史诗感的戏剧现场刹时如电影《黑客帝国》一样，第四堵墙坍塌，统统暴露于祛魅后的XR环幕的网格线，现场拍摄的工作人员带来强烈的“间离感”，让观众发生更深刻的触动和思虑。

　　据推荐，XR数字戏剧《麦克白》从筹办达到成历时两年，通过了4次大规模的推翻重拍，从表演形式、剧本立异、服装道具、数字假造场景呈现等多个维度进行了融合立异。拍摄过程中，经由XR手艺动态追踪获取演员与假造场景的及时交互，且及时渲染输出假造场景与演员真情表演相融合的画面。经由假造场景的即时天生和调整、假造摄影机和追踪体制的融合应用，制作团队可以高效机动地完成制片工作。另外，假造场景的可重复行使也具有传统舞美无法对比的特征。

　　为什么要做XR数字戏剧？

　　戏剧在新媒体数字时代该如何发展？戏剧是否能走出戏院，有更多的流传途径？XR数字戏剧《麦克白》编剧赵妍吐露：“我们创作这部作品，即是进展用本身的审美懂得和独特表达，借助最强的手艺作为想象力的同党，去辅助表达人的内在精力天下。”

　　“XR数字戏剧《麦克白》，不单是对莎翁不朽经典的今世演绎，更是对戏剧数字化的一次前锋实践。”该剧导演慕峰认为，传统戏剧的数字化平日是用电影的形式记录和转播，这种方式不是在帮忙戏剧，而是在毁损戏剧。因为戏剧是给现场观众看的，观众和演员有肯定间隔，所以演员的台词、表演、形体都或许对照夸张。如果直接用镜头拍摄戏剧演员在舞台上的表演，会让屏幕前的观众感到不真实，甚至发生抗拒心理，这样反而会对戏剧造成损害。因此，XR数字戏剧未来将连络戏剧和电影各自所长，经由镜头语汇让戏剧走出传统戏院，进入影院，进入新媒体端，让更多人去接管这种新的艺术形态。

　　如何对待XR数字戏剧？

　　由于“XR数字戏剧”完全分歧于传统戏剧舞美，舞台视觉结果全部由数字科技天生，因此有人恶作剧称“数字戏剧首先会砸了舞美设计师的饭碗”。有意思的是，中国首部XR数字戏剧《麦克白》的主创根基是舞美专业出身，他们都对这一新生事物赐与了极为开放和支持的立场。

　　中国舞台美术学会副会长刘杏林提出，“1905年，中国第一部电影《定军山》拍的即是戏剧，这阐明有关戏剧和影像连络的索求与缔造，从来没有暂停。”中国国家话剧院灯光设计师邢辛吐露，XR数字戏剧赋予了灯光更多的游戏感，还有更多能够索求的或许性。中国舞台美术学会副会长刘科栋提出了更深的思虑：“数字戏剧在艺术索求和贸易性之间还要探求更多均衡，观众是否可以接管这种新的观演形式？必要创作者在各方面进行索求和立异。”北京跳舞学院舞台美术系主任任冬生认为，XR数字戏剧从戏剧的样式立异、舞台空间、表演调度以及视觉呈现方面都显现出了新的索求。

　　闻名编剧王宝社用一句话概括XR数字戏剧的意义：“让戏剧插上电影的同党，让影迷走进经典话剧戏院，让我们的舞台延伸生长，扇起同党。”