交换互鉴探求电影生生不息的力量

  ■本报记者 王 彦

  实习生 郭凡熙

  这一夜,电影人回家。本届上海国际电影节亚洲新人奖评委会主席曹保平说,他18年前也是这个舞台上的新人。澳大利亚导演、编剧、制片人洛夫·德·希尔说得动情:“对我而言,在上海的这段时间此生难忘。”

  昨夜,以“新生·不息”为主题,第二十六届上海国际电影节金爵奖颁奖典礼在上海大剧院如期而至。金爵主比赛单元的各大奖项一一揭晓,哈萨克斯坦影片《离婚》得到最佳影片,该片主演奥玛洛娃·阿米拉得到最佳女演员奖;中国演员黄晓明因在电影《阳光俱乐部》中的表演得到最佳男演员奖;最佳导演由《院中雪》导演巴库·巴库拉德泽(格鲁吉亚/俄罗斯)摘得;阿根廷影片《成年人》得到评委会大奖,也成为本届电影节终结影片;艺术贡献奖归属伊朗影片《拾荒人》。

  如颁奖礼上的列位嘉宾所言,在上海这座汇通古今、沟通中西的电影之城,全球影人在本届上影节交换互鉴,探求电影生生不息的力量。

  华语片劳绩多项荣誉

  本届金爵奖主比赛单元共有四部华语长片入围,涵盖老中青三代创作力量。最终,《刺猬》《阳光俱乐部》《一个男人和一个女人》三部影片劳绩荣誉。

  得到最佳编剧奖的《刺猬》是顾长卫时隔12年再度回来严肃议题的创作。影片以动物为意象,不甘于命运却又不融于庸常的人,在和天下的“战斗”中皮开肉绽又光明磊落。身为原著作者、同时也是编剧之一,郑执在接过奖杯后吐露,本身即是“一个写小说的,误打误撞进入了电影行业”。他感觉,写字的人内心常有一种“小骄傲”,他鼓励同业“对峙住,因为你赢得的所有尊重险些都是从内心那点点‘小骄傲’起头的”。

  90后魏书钧导演的《阳光俱乐部》是个平坦治愈的故事:独身青年吴优和年近七旬的母亲沈丽萍相依为命,母亲倏忽染病,吴优坚信只要让阳光照进内心,生命总有奇迹,于是带着母亲踏上了寻觅阳光之旅。吴优虽已到不惑之年,但智商认知程度仍停顿在孩童时期。评委会认为:在这样一个容易被标签化的角色上,有一位演员经由拙笨痴肥的身材以及纯挚的眼神,阐释了这个角色的独特魅力,在他的眼神中我们不单看到了一种难能可贵的信念与力量,同时也看到了人性最平坦的底色。

  黄晓明入行26年,一路起伏跌撞。获颁最佳男演员奖,他坦言那刹时有些懵,“上海是个神奇的处所,总有奇迹产生”。但倘若回望他为角色的付出,人们会相信天道酬勤。为了更好地示意特别人群的生活状态,他专门前往杭州的特别人群基地实地体验一个月。同时,他为角色增重30斤,还设计了更稀少的头顶、更细的眉形,甚至装上牙套,“这样钝感更强了一点,说话时的嘴型也变了,会有点口齿不清晰,如果咧嘴,还能看到牙缝的不划一,很符合人物的特点”。站在金爵奖的舞台,他说本身,“越过了那座高山,遇到了18岁的本身,更加坚决了我要在电影这条路上大胆走下去的初心”;他也相信,“努力总会有毕竟,或许会有好几年的反射弧,但总会有回报”。

  另外,管虎执导,黄渤、倪妮主演的《一个男人和一个女人》摘得最佳摄影奖。

  在开放包容中架起心灵之桥

  在开放包容的胸怀中,为文明的交换互鉴架起心灵之桥,是上海国际电影节31年来的使命所系。今年照样亚洲新人单元成立20周年。在金爵奖的颁奖礼上,两个单元奖项梦幻联动,也让整个颁奖礼更添温度与情怀。

  为庆祝亚新20年,金爵颁奖礼主创团队立异设计影像故事《新生》,邀请4位与亚新单元结缘的电影人——中国导演、演员董成鹏(大鹏),日本导演岩井俊二,中国导演、北京电影学院教学曹保平,中国演员孙怡走上舞台,连络自身的履历讲演与亚新单元的缘分,回首这段布满热忱与空想的电影旅程。

  大鹏从本身在上影节的三重身份转换提及:2015年带着《煎饼侠》走上红毯,2018年《缝纫机乐队》进入亚洲新人单元,今年则是亚新单元评委。他怜惜“电影人”的身份,“我回家了!”

  而在颁奖礼靠山,更多创作者回首了他们以“电影人”之名,在上海缔结交谊的感受。

  昨夜,第一个步入媒体采访间的是最佳动画短片《杀了这匹马》导演郭小若。这是他的卒业作品,“稀奇感动,能在本身的国家得到A类电影节荣誉”。走下台时,“候场”的最佳真人短片获奖者《界线变乱》以色列导演希拉·格芬走上前表达祝贺。第一次来中国的她非常兴奋:“我们来自分歧国家地区,经由电影保持在一起。”