这个炎天，音乐剧市场票房高、人气高；但与此同时，引发观众不满、吐槽甚至上了热搜的“乱象”也着实不少。

　　其“乱”一：前几天，某音乐剧男演员认可本身在台上“演砸了”，却在微博上发文夸大“本身已经很努力”“不必要在演出结束以后守候你的查问和责怪”，还要求观众“留点口德”。此言一出，有网友纷纷惊讶：“知道本身演得差，还不克接管批评？”

　　其“乱”二：某部正在上海热演的原版音乐剧，近日因为麦克风故障，当晚直接改为在舞台上播放录音。这样有悖于舞台现场演出本质，甚至涉嫌违规假唱的行为，事后也没有给出需要的注释和交待，由此引发了不少观众的不满——若演出方都心存侥幸、无视底线，动辄以录音播放来取代现场演唱，那么音乐剧现场的魅力安在？专业演员真唱的意义安在？

　　其“乱”三：有观众吐槽本身花了近500元的门票，去看一部小戏院音乐剧，发现观演视野从头至尾被钢琴遮挡大半。在质疑剧组是否对座位地域观演视野做过调研测试时，获得制作人“没有，我们不必要调研”的回覆。网友感慨：制作方“哪里来的狂妄”？如此不在乎观剧体验的原创剧目，又能走多远？

　　中国音乐剧市场比年来确实火了，但近期产生的多个乱象却在提示所有从业人员——火爆的市场必要演员、剧组、制作方和管理方更加认真地看待。戏比天大，这是从古到今无数演艺名家看待演出的立场，也是今日演艺人员应有的职业道德。而近期乱象中的那位演员也好，演出方和制作方也好，专业水准的种种不达标，生怕和忘怀了“观众至上”不无关联。

　　爱之深，责之切。有不满、撮要求，证明观众对中国音乐剧行业向好发展有所期待，而更科学、规范和有恳切的市场监管、观众看守和业界自律，才是行业能继续康健发展的方向。进展从业者们在市场火起来的同时，更能沉下心来尊重艺术创作、用心打磨作品，而这统统的条件是——尊重观众。