天色酷热，京城小戏院里也热度络续。7月19日至8月11日，北京人艺小戏院话剧《哈姆雷特》再返实验戏院。一年多的时间里，这部舞台新作不单已经上演过两轮，还于4月赴澳门列入第四届粤港澳大湾区中国戏剧文化节，劳绩澳门观众好评。青春的阵容、创意的解读、趣味的互动，让这部陈旧的作品与当下的观众发生慎密的保持。

　　2023年北京人艺从青年演员查核中孵化出这部全新的作品，由冯远征担当艺术指导，杨佳音导演。该剧一改传统的复仇故事，去掉了哈姆雷特的王子光环，着重表达他内心的彷徨与挣扎，从而投射出每个人的成长与疑心，以及探求自我出路的勇气。全剧只有4位演员承担剧中众多角色，魏嘉诚、张晔子、王俊淇、方洋飞分别一人分饰多角。舞台上更具生活感的王子哈姆雷特，情感精致的奥菲利亚与布满抵牾的王后，内心挣扎的国王克劳狄斯与风趣的戏子，带有各自使命的父子波洛涅斯、雷欧提斯等，这些角色转换没有寄托外部的服装造型，而是经由演员手中某个象征性的道具，或行为动作上的一个转身、一个昂首来完成。观众能经由舞台上演员情绪的改变被带入到新的角色中。“一年的时间里，这部作品多次接管观众的查验，为我们积储了很多经验，这些经验都能让这一轮的表演更加潇洒一些。”该剧导演杨佳音吐露，充沛的舞台默契与观众的反馈，让4个年轻人有了更多舞台提升。

　　进入实验戏院，管道、水泥墙等组成的“地下城”，让观众突破对于原有场景的印象；演员们身着的“工装风”服装又带来布满今世感的意象；连结演出始终的原创歌谣，在歌词的犀利与旋律的平坦间发生反差；一段布满游戏感的“戏中戏”，将原作中的段落进行了更具今世感的移植，游戏式的现场气氛与互动形式让观众介入到具体情境中，成为演出的一部门。这样布满想象力的舞台示意形式都在表达趣味性的同时通报出主创们的思虑。《哈姆雷特》率领观众在与经典对话的同时，也与本身的内心对话。

　　7月20日至8月4日，在人艺小戏院的舞台上，再次营造出真实与虚幻的舞台氛围，为观众上演两个人的话剧——《长椅》。《长椅》是俄罗斯剧作家盖利曼的名作，常被各大艺术院校用于表演课教授。2022年，北京人艺为纪念我国小戏院戏剧降生40周年将这部作品搬上舞台，由冯远征担当艺术指导，杨佳音导演，于震、辛月联袂出演。这样一部只有两个人的小戏院作品，经由一男一女两个角色的彼此靠近与试探，揭示出两性逆境，触碰到生活的真相。

　　剧中两个人物固然带有典型的俄罗斯特色，却没有外国戏所带来的间隔感，“因为我们的创作没有将重点局限在男人、女人，可能中年人的题目上，而是放在人的题目上。”杨佳音说。导演和演员在解读过程中，以人性的商量为起点赋予了作品实际意义，让观众陪伴着一个又一个被拆穿的谣言，感受戏剧接头，看到人的内心，一起探求本身所懂得的生活真相。一面针锋相对，一面“极限回转”。上一秒真诚的沟通，下一秒就被发现是彻底的谣言。 《长椅》所带来的进攻力由两个角色瓜代实现。剧中的角色甚至没有明确的姓名，而是以“他”和“她”来吐露。于震和辛月两位演员要经由络续的倾诉、比武与拉扯，来推进情节的发展，这样的高强度对话，节拍紧凑，信息量大，对演员也提出了极高的要求。

　　为了舞台上的环环相扣，演员在背后下足了功夫。“我甚至没有为人物设计动作，他的统统都是他的台词带着走的。”扮演“他”的于震吐露，大量具有设施性的台词，让演员经由语言触动敌手从而打动观众。“人物的孤独感，是我这个角色要示意的，她对情感的盼望是这个人物的起点。”扮演“她”的辛月从剧本出发，进展经由更准确的表演来显现人物的内心。没有过多的情节铺陈，统统都围绕语言，在恰到利益的对话、停留与爆发中，将作品的戏剧性推向极致，为观众带来高潮迭起的戏剧体验。此轮《长椅》再上演，除了演员表演上的进一步提升、将更精练的台词和节拍通报给观众，另外还有一个新的惊喜，即是全剧的开放式结尾，将带给观众一个新的回转。“事实谁在说谎？”主创们进展将这样的悬念留给观众，也把这部戏的思虑延伸到戏院之外。