新媒介时代 导演如何应对收集批评

  电影《红楼梦之金玉良缘》上映后不久,导演胡玫在其个人社交媒体上发布了一篇较长微博,针对其精心筹备18年之久的作品遭遇恶意评分与人身攻击进行了强烈谴责。尤为值得注意的是,胡玫导演特别提到了两位抖音UP主,认为他们是此次恶意攻击的主要源头之一。

  这一事件迅速在网络上发酵,在微博发布当天,有关影片的多条相关内容成批登上热搜,不仅让影片成为公众关注的焦点,也将中国电影界导演与自媒体影评人之间的“批评”与“反批评”现象推向了风口浪尖。

  回溯电影史,导演与影评人之间的纷争由来已久,也曾谱写出诸多和谐对话的佳话。从中国第一代导演张石川的谦逊之态——“影片上映后,次日我必细心研读各类批评,从中汲取宝贵意见”,到第二代导演蔡楚生在左翼影评人鞭策下的蜕变,这些故事无一不彰显着批评对于电影创作进步的推动作用。步入新时期,影评大家钟惦棐与电影导演谢晋的交往,更是为影评界与导演界树立了典范。《谢晋电影十思》一书,不仅是钟老对谢晋艺术生涯的深刻反思,也是两人相互尊重、共同成长的见证。而在美国,已故影评巨匠罗杰·艾伯特则以他的专业精神与公正态度,赢得了全球电影人的尊敬。他敢于直言不讳,对佳作不吝赞美,对烂片亦能给予严厉批评,但其言论始终基于理性与责任,未曾引发与导演间的无谓争执。他的逝世,不仅令美国电影界深感痛惜,更让世人看到了影评人应有的风范与影响力。

  但我们也必须看到,随着新媒介时代的到来,电影的接受环境发生了很大的变化。比如短视频的快速兴起与蓬勃发展,为电影批评注入了新的活力与挑战。短视频平台如抖音、快手等,凭借其短小精悍、易于传播的特点,迅速成为观众或电影发烧友发声的重要阵地。很多自媒体影评人已经开始在一定程度上引领观影风尚,更参与塑造了观众对电影的认知与评价。

  实际上,此次“《红楼梦》事件”并不孤立,可以让人回想起近年来中国电影界导演与自媒体影评人之间频繁爆发的争议事件。早在2006年,陈凯歌的《无极》被胡戈剪辑成《一个馒头引发的血案》,这一恶搞视频在网络上迅速传播,引发了陈凯歌的强烈不满,并表示要上法院提起诉讼。尽管在这场争议中,将胡戈视为“影评人”身份的话,或许牵强,但因其“以影评影”的创作方式,已经构成了“视频影评”,从这点来讲,他已经具备了自媒体影评人的属性,而这一事件无疑为后来自媒体影评人与导演之间的批评与反批评现象埋下了伏笔。随后,时间推进到2013年,冯小刚导演的《私人订制》上映后,尽管票房飙升,但口碑却不佳。面对影评人的批评,冯小刚在微博上连发多条怒气冲冲的回应,与影评人展开了激烈的口水仗,这一事件再次将导演与影评人之间的矛盾推向了风口浪尖。紧接着,2014年,郭敬明执导的《小时代2》在票房大卖的同时,也引发了影评人的广泛争议。周黎明等影评人针对影片中的价值观问题发表了尖锐批评,直指其传递的消费主义及某些道德倾向。郭敬明非但没有回避这些批评,反而选择直接在微博上转发并回应周黎明的言论,用“你看见什么你就是什么”这样直接的呛声,与影评人形成了鲜明对峙,进一步激化了导演与影评人之间的冲突。

  由此,从陈凯歌的《无极》到冯小刚的《私人订制》,再到郭敬明的《小时代》系列,以及胡玫的《红楼梦之金玉良缘》,我们可以清晰地看到一条贯穿其中的线索:在当前中国电影界,导演与自媒体影评人之间的批评与反批评现象愈发频繁和激烈。这一现象背后的原因复杂多样,既涉及导演对批评的敏感度和反批评的方式,也与自媒体影评人评价的客观性和专业性有关。这一系列事件构成了中国电影界导演与自媒体影评人之间复杂而微妙的互动关系。每一次的争议都不仅仅是对影片本身的评价,更是对电影艺术、创作自由、观众审美等多方面的深刻探讨。

  而胡玫导演此次的遭遇,正是这一新媒介影评生态下的一个缩影,为这一话题增添了新的注脚。它不仅反映出在新媒介时代文艺作品和创作者所承受的市场压力与舆论挑战,更揭示了当下自媒体影评人与导演之间关系的复杂性。面对这一现象,我们不禁要思考:在新媒介时代,如何促进自媒体影评人与导演之间的理性对话?如何构建一个更加健康、公正的电影批评生态?这不仅关乎到电影界的内部和谐,更关系到如何共同推动中国电影的持续健康发展。