电影《从21世纪平安撤离》呈现出一种极新的喜剧形态。漫画原著的二次元基因不单被很好地承袭移植到电影里来，叙事和视听呈现上诸如“热血爽感”“梗文化”以及怀旧又新鲜的本土化“中式梦核”，变得似乎比“成长焦虑”主题更紧张了，形成了一种新的意义上“怎么讲”优先于“讲什么”的美学取向。图为该片剧照。

　　程波

　　喜剧是中国现代电影市场化、类型化乃至工业化进程中的主要载体之一。同时，因为触及实际题目，引发自媒体话题讨论，电影与媒介之间的关联超越了诸如短视连年宣发等具体策略，而是进入了激发社会议题、乃至融入时代大语境的轨道中，这使得比年来的中国喜剧电影展现了多部爆款，也存在颇多争议。

　　岂论是贾玲、沈腾、马丽、徐峥、大鹏等喜剧明星，照样高兴麻花、大碗娱乐的“喜剧宇宙”，在借鉴翻拍或类型融合之中，本土化策略突显，在“草根喜剧”的惯性陆续和范式跃进中，平坦实际主义与喜剧的连络也较为自觉，今年暑期档的《抓娃娃》《逆行人生》等作品陆续了这样的趋势。《从21世纪平安撤离》如此新样貌喜剧作品的展现，似乎也更精准地用新形式联通了年轻观众的兴奋点，成为青年亚文化、二次元文化与喜剧电影连络的新功效。

　　新世纪以来，以《猖獗的石头》为代表的“草根喜剧”一度集束式展现，使得“草根”代替了传统的冯氏贺岁喜剧的“段子”，成为国产喜剧电影的“流量暗码”。喜剧电影主人公在社会阶级意义上的布衣性，与亚里士多德所说的喜剧人物的“缺陷”及观众对其“俯视”的相对位置关联，如此类比性地接洽在了一起。当然，在作品质量的良莠不齐中，在络续的复制和模仿中，“草根”也在络续地被泛化、消费乃至扭曲，“魔难叠加”一度成为从“悲”到“喜”的“陈词谰言”。

　　不过，在这一线索下，后来一些诸如《钢的琴》《我不是药神》《奇迹·笨小孩》等精良作品将喜剧与实际主义更好地连络，呈现出“悲喜剧”与“社会题目剧”融合的特性。某种意义上说，暑期档的《逆行人生》或者应该成为这一策略下的最新功效，并且，主人公从职场精英变为外卖员的“人设”还有利于营造错位的喜剧景象，增加一丝新意。团体上说作品质量中规中矩，都市、家庭、职场的空间情况，外卖员的群像塑造都有亮点。惋惜的是，《逆行人生》在“范式跃进”上的魄力和能力都显得有些不够：不单人物、变乱、情境都在传统的“草根喜剧”的恬静区内，并且主题和代价观传达还显得有些生硬甚至说教，天然真实的城市布衣阶级的血肉从而显得模糊，随之作品期待引发的情感共鸣在观众那里也不那么传神了。

　　《抓娃娃》外观看上去也有着明显的“草根”面貌，但这样的草根是伪装和虚幻的，甚至是一种“游戏饰演”和“真人秀”。出身草根的富豪为了更好地培养和历练儿子，存心将家庭生活的情况伪装成布衣院落，家人、邻居、朋友都是为了让“穷人的孩子早当家”而放置的角色。“高兴麻花”喜剧的假定性情境伎俩在这里获得继承利用，“草根”这一流量暗码在这里用一种非实际主义的游戏逻辑代替了实际主义的生活逻辑。

　　如果说《逆行人生》是实际主义意义上的阶级下行和情境错位，而其不够或许恰恰也正在于实际逻辑的不美满，实际血肉的不饱满。《抓娃娃》则存心疏离了实际逻辑，在一种游戏性的条件下处理阶级倒错的情境，也恰恰悬置和规避了实际逻辑或许带来的危害，由此一方面没有更多地受到“草根”的牵制，另一方面则收到了“草根”的喜剧红利。

　　我们还应注意到，《抓娃娃》在喜剧的模式套用与本土化立异的连络上，也颇费了一些心思。春节档的《热辣滚烫》是在翻拍的同时较好地处理了本土化题目，甚至贾玲的“减肥”相对于原作《百元之恋》来说，也是一种很有效的本土化和天性化的手段。《抓娃娃》虽非翻拍，但在借鉴与杂糅之中，在跨文化转译中，找到了“马彼得”之类的虽不是很“高级”但却也不算低俗的有效喜剧手段——雅 俗共 赏，“直给”与“意味”并重，还要符合中国观众的审美习惯——这或也是一种流量暗码。从这个意义上说，岂论是“热辣滚烫模式”照样“高兴麻花模式”，但凡观众乐意埋单的作品，本土化策略实施得都较为成功，反之则是食洋不化、不服水土的节减拼凑与陈腔谰言行活。