近日，开普敦歌剧院合唱团40余名艺术家从南非不远万里来沪，经卡泽姆·阿卜杜拉执棒，与上海交响乐团合作，送上由北京国际音乐节与开普敦歌剧院、拿督黄纪达基金会结合制作的半舞台版歌剧《波吉与贝丝》，这也是该全新制作在中国的首演。

  作品改编自20世纪上半叶风靡美国的小说《波吉》，后由小说作者海沃德及老婆多萝西一道完成剧本改编，作曲家格什温负责音乐部门，将其撰写成歌剧。剧情的配景设置在捏造的黑人社区“鲇鱼街”，刻画了上世纪美国南部底层黑人的生活。岂论是身患残疾但善良深情的男主角波吉、不羁又向往爱情的女主角贝丝，照样鲇鱼街上别的鲜活立体的角色群像，作品将每个人物都描绘得饱满而精致。

  《波吉与贝丝》在音乐上也具有里程碑式的意义。作曲家格什温最瞩目的成果，即是成功地将爵士、布鲁斯、灵歌等黑人音乐元素融入古典交响，造就了严肃音乐连络流行的“美式风格”，《波吉与贝丝》即是此中的代表，因而也成为了美国歌剧的“开山之作”。《波吉与贝丝》经压缩的简略版仅第一轮便在百老汇一连上演了124场。

  此次上演的半舞台版，动用了全体例的管弦乐队与国际化主创团队：来自欧洲的导演、美国的指挥以及英国的结合制作机构，歌唱演员则来自开普敦歌剧院。

  “这次上演的半舞台版本，其实是个极大的挑衅。演员必需全情投入，去挖掘本身的潜能，即使是聚光灯没有打在你身上的时候也不克停歇。”扮演女主角贝丝的女高音歌唱家诺兰拉·延德在排练数天后说道。

  该全新制作在上交音乐厅，并不寄托过多的实物布景描摹1920年代美国南卡罗莱纳州的鲇鱼街。流转的光影、地位分歧于以往的乐队加上“融合传统与今世风格的编舞”，都让作品的音乐性和戏剧性显得更为凸起，讲演着故事里不拘泥于时代的共性主题。

  据悉，此版《波吉与贝丝》将于10月12日至13日在北京上演，为第27届北京国际音乐节画上句号。

  文/记者 田婉婷 摄影/沈瑛