近日，上汽大众帕萨特Pro之夜全球制片人论坛在澳门举行。中国香港编剧、导演、制片人文隽，中国台湾电影学者、制片人焦雄屏，中国内地制片人张林书，美国制片人露露•芝泽（Lulu Zezza）和导演胡雪桦一起，围绕着制片人在当下电影的地位和作用有何新变化、AI在电影制作中有什么重要作用等话题发表了精彩的观点。论坛由胡雪桦主持。

　　全球制片人论坛是第二届世界电影产业大会的重要内容之一。这次论坛与上届在洛杉矶举行的全球电影制片人高峰论坛基本清一色都是美国制片人不同，它聚集了中国大陆、香港、台湾兩岸三地以及美国的制片人。各位嘉宾对今天电影发展的现状和未来发展的问题作了中肯有效的分析和探讨。

　　焦雄屏：电影制片人遇到三大挑战

　　中国台湾著名电影学者、制片人焦雄屏表示，电影人在过去20年来面临的挑战非常多。从21世纪开始，对于华语电影最重要的一个事件是《英雄》的出现，让全世界了解到原来中国存在这么大一个电影市场。所以那个时候大家就开始学习拍摄商业类型片，开始是武侠片后来是以动作为主、混合主旋律的爱国电影，像《湄公河行动》《红海行动》等。

　　以前大华语电影圈，香港人最会拍类型电影，台湾跟大陆略逊一筹，所以大家开始学习怎么样了解类型电影的规律，怎么样让它变得好看，因为它在规模上是大制作、大成本电影，所以要学习合拍电影的合约、程序、制作的条件等，这是21世纪以来华语电影制片人面临的第一个挑战。中国开始发展自己的电影工业和电影市场。电影人除了学习之外，要做很多选择：是做传统的电影，还是进入类型电影的时代？中国香港、台湾，甚至新加坡、马来西亚的电影人，则面临去中国大陆拍电影，还是继续留在本土做中小成本电影的选择。

　　第二个挑战是流媒体平台的崛起，大家学习用电影手法拍美剧节奏的影视作品，这几年中国大陆出现了《繁花》《漫长的季节》《狂飙》等几部天花板级好的电视剧，台湾也有《我们与恶的距离》这样的好剧。我觉得拍长剧集跟拍单片是完全不一样的。

　　当下最重要的挑战是手机的崛起，现在很多年轻创作者都在接拍竖屏或横屏的短视频或短剧，规律更加奇怪，既不是电影也不是电视剧，但是要在非常短的时间把观众情绪充满，给大家一种爽感，这又是一个新阶段，而且这给更年轻创作者带来机会。门槛几乎没有了，谁都可以来拍，谁拍得好不是质量的好，而是能吸引观众的眼球。

　　作为制片人，在每个阶段的挑战都不太一样，前面的时代，制片人都是尽量帮助创作者，帮助某部电影进入电影节。市场发展起来以后，就要学习怎样发行或宣传。流媒体平台和手机短剧时代，对制片人的要求跟以前大不相同，她也正在学习。她特别指出，这次论坛把嘉宾脑洞打开，让大家吐点苦水，是她近期参加的很有价值的论坛。

　　露露·芝泽：电影发新时代已经到来

　　曾担任《荒野猎人》《鸟人》制片人的好莱坞奥斯卡获奖制片人露露·芝泽（Lulu Zezz）在发言中谈了自己在从事电影制片工作中的一些有意思的事，她认为：电影的新时代已经到来，无论从电影技术、人才培养、电影的传播方式都出现前所未有的发展趋势，电影人必须正视这一变化，找到新的发展路径。

　　对露露·芝泽的发言，主持人胡雪桦补充道：“我们知道《荒野猎人》得了奥斯卡，在中国的票房也很好，但是谁也不知道它背后的故事，Lulu在这部影片从头到尾工作了五年，她刚才说的事特别有意思。我自己是导演也是制片人，记得我跟Lulu工作的时候，她说希望有一个航拍镜头，那个时候真的要用到直升飞机，很花钱。现在航拍太简单了，放一架无人机上去就可以了。导演和制片人要互相理解，因为制片人首先要考虑成本，而导演经常什么都要。

　　文隽：职业制片人需要先知先觉