11月29日晚，综艺节目《声生不息·大湾区季》第一期播出，除了陈小春、古巨基、容祖儿等常驻嘉宾外，首期飞行嘉宾还迎来重量级港乐唱将谭咏麟和陈慧娴，共同打造一场港乐“回想杀”。节目上十分勇敢地让艺人及一些资深相关从业者回应“港乐已死？”的争议，胡伟立、蔡澜、容祖儿等人也跟观众分享了本身的观念，岂论是“不死鸟的重生”，照样“再创绝地求生”，现在的港乐应该焕发出怎样的色彩，必要新一代的音乐人和听众共同索求。

　　港乐“回想杀” 观众为何流泪？

　　港乐，这一承载着香港文化精炼的音乐形式，自上世纪中叶降生以来，便以其独特的魅力影响了一代又一代人。从最初的粤剧小调，到现在的多元化流行音乐，港乐发展史是一段布满立异和变革的音乐旅程。

　　在港乐的发展史上，有几个名字不得不提：谭咏麟、张国荣、陈百强和梅艳芳，他们被誉为“三王一后”，是香港乐坛的黄金一代。在《声生不息·大湾区季》第一期中，当陈慧娴演唱梅艳芳的《斜阳之歌》、谭咏麟演唱《风继承吹》《一生何求》的时候，无数观众为之动容，甚至落泪。“在其时，这四位歌手既相互竞争，又共同鞭策港乐发展，在本日的舞台上，他们共同用音乐留下了港乐永恒的春天，好像为曾经那个岁月画上了一个圆满的句号，这不单仅是对逝去岁月的眷念，更是因为那些歌曲中蕴含的诚挚情感和时代记忆。”资深乐评人南雷雷说。

　　回想港乐的起始点，上世纪70年代许冠杰引领了粤语流行歌曲的兴起。他的《铁塔凌云》不单成为粤语流行歌曲的经典，还让粤语歌曲渐渐起头遍及。上世纪80年代，港乐进入全盛时期，谭咏麟、张国荣、梅艳芳等巨星的崛起，鞭策了音乐师业的快速发展。这一时期的港乐不单在国内，也在国际上得到了极高的声誉。到了上世纪90年代，港乐起头向多元化发展，王菲等歌手的展现为港乐带来了新的风格和元素，这一时期的港乐也继承影响着整个华语音乐圈。

　　谭咏麟《讲不出再见》、张国荣《风继承吹》、陈百强《一生何求》、梅艳芳的《女人花》《斜阳之歌》，为什么这些歌曲能让观众时隔多年听来仍旧掉眼泪？资深音乐制作人卡老师认为，这主要得益于港乐独特的创作理念和情感表达。“在那个年代，港乐创作者们往往可以深入挖掘人性的复杂情感和社会的真实面貌，将其融入到歌曲之中。同时，他们也非常看重旋律和歌词的完善连络，使得每一首歌曲都可以成为经典之作。”

　　港乐现状 不是超越才叫陆续生命力

　　从2010年至今，港乐市场渐渐缩小，与曾经那个巨星云集的时代相比，现在的香港乐坛显得有些落寞。“一方面，跟着本地乐坛的崛起和全球音乐市场竞争加剧，香港乐坛的市场份额渐渐被挤压。另一方面，由于香港乐坛自身存在的一些题目，如创作人才的断层、市场运作的不规范等，也导致了其难以重现往日的绚烂。”资深乐评人樱桃吐露，如今的香港年轻人，他们的音乐选择已经变得更加多元化。“除了港乐之外，他们还喜好听欧美流行音乐、本地流行音乐以及其他区域的音乐。这在肯定水平上减弱了港乐在香港年轻人中的影响力。”

　　在过去的绚烂时期，香港乐坛涌现出了一多量精良的创作人才，他们为港乐的发展做出了伟大贡献。跟着时间的推移，老一辈创作人才渐渐淡出乐坛，港乐好像在现在失去了存眷度。“很多人认为港乐当下有青黄不接的题目，但其实很多新一代的港乐音乐人也很精良，炎明熹、江海迦、张先天、汤令山、曾比特，都在渐渐地被更多人了解，新港乐依然有用心创作的好作品，不是非得超越过去才叫做陆续生命力。”樱桃说。

　　香港闻名音乐人陈少琪也在节目上吐露，以前的港乐是很多分歧处所的聚光灯，都投射到港乐的舞台上，如今只是聚光灯挪了位置，一旦聚光灯照到，港乐依然会发亮。他以十年前邓紫棋列入《我是歌手》为例，在列入节当今邓紫棋就已经是在红馆开过演唱会的实力歌手，《我是歌手》的舞台为她拥有广宽的歌路市场进行了直接助力。“港乐从来没有离开舞台，只是说有没有在这个光区里面表演。”

　　“从在短视连年平台被广泛用作配乐的《卡拉永远OK》，到被多次翻唱的江海迦原创单曲《Wonderful U》，以及张先天、汤令山的大热单曲《老派粗略会之需要》和《紧要团结人》，港乐的出圈从未住手，同时，新生代的歌曲依旧超卓，只要你乐意看，就能看到他们的闪光点。”樱桃说。

　　港乐未来 不要害怕考试