正值年末，一股红黑色调掀起新国风音乐剧海潮，《锦衣卫之刀与花》（以下简称《锦衣卫》）执子入局，吹皱了上海音乐剧市场。

　　《南唐后主》《杨戬》珠玉在前，“群像加国风”已然成为剧伙音乐的创作恬静区。本剧《锦衣卫》以明朝靖难之役为配景，融合摇滚、戏曲、说唱、技击等多样形式，佐以巧妙夺目的舞台设计，演花开花落，唱刀光血影，为观众呈现一餐“鸡腿”“配菜”皆备的全席宴。

　　红幕拉开，天子钦点的促织大赛即将起头。典型的反英雄主义男主角风舞阳和梅霜花正如棋盘上的一分两色，出身相似却因生逢乱世人微权轻，不得以走向殊途。普天之下，遍地虫鸣。何以得知谁是蛐蛐儿呢？或，何以得知谁不是蛐蛐儿呢？宠物嬉闹借代明争暗斗的战场硝烟，搞笑诙谐的气氛中以小见大，错综复杂的剧情支线，立住的不单是宏大的关联收集，还有世态百味的鲜活人生。

　　《锦衣卫》的主视觉图里，“蛐蛐儿锦衣卫”风舞阳身着黑衣，心思深奥的梅霜花一袭红装。黑为刀，红为花，放之舞台，红线环绕象征五代帝王的五个圆圈，保持台侧的七把铁青色刀剑。王权易主韶光轮回，四处散落着被命运倾轧的碎片。上方，条凳尽数侧面摆放，“人”字造型堆砌成伟大的坟冢。舞者双飞燕跨过的，是平平无奇的生活物件，也是社会动荡中的惨烈过往。

　　作为音乐剧叙事的紧张一环，《锦衣卫》利用大量的中国戏曲与民族器乐元素来完成舞台设施与音乐语言的对应。《笼中斗》《战与仇》文场弹拨乐器、武场袭击乐器的转换，作为对白与打戏的天然跟尾，也巧妙区分了分歧情节的重要水平；《醉灯》中国大鼓恢弘壮阔，风舞阳生父、师父二人死后相见，唱响忠肝义胆的战歌，激烈的鼓点擂在风舞阳的心上，凤凰淬火重生；《刀与花》《仇恨之子》则形成呼应关联，风梅互换唱段，彼此回望，小人物的名氏只能保存在曾真心相待的宿命敌手的脑海。歌队功能的设置回首了戏剧传统，渲染了或高昂或悲壮的群体情绪，是情节鞭策弗成或缺的一环。红与黑或者生来并无对立，新伎俩与旧经典的连络，施显现代创作者的表达选择。

　　绣衣春当霄汉立，落英空谷人物非。《锦衣卫》带着索求中国音乐剧特色风格的野心，操作现代音乐剧脉络，谱一曲云谲波诡的盘旋大歌。传统与流行并存共生，树立新国潮音乐的风向标，书写庞大叙述中的平凡人，形成了精致的时代观照。（作者为青年艺评人）