2025 年大年初一，备受瞩目的《封神第二部：战火西岐》登上大银幕，再度点燃观众对“封神”天下的热情。乌尔善导演在采访中曾诚挚地吐露：“《封神第一部：朝歌风云》的观众是荣誉出品人，这绝非客套，而是肺腑之言。要是没有6000多万观众对《封神第一部》的大肆支持，我们基本难以完成《封神第二部》的后期制作，这是不争的究竟。我们必需对观众的厚爱赐与回馈。”

　　回溯过往，自2013年乌尔善导演提出电影《封神三部曲》的改编筹划，到《封神第一部》成功定档，整整走过了十年的漫长岁月。两年之后，打造“中国本身的神话史诗大片”的重任，又通报到了《封神第二部：战火西岐》的肩上。这样一部史诗级的鸿篇巨制，效果是如何降生的呢？《封神第一部》承担着为整个《封神三部曲》打根蒂、做铺垫的重任，深度商量了君臣父子观以及权欲斗争中的人性决议，给观众留下了深刻的印象。而《封神第二部》作为承上启下的关键之作，不单陆续了《封神第一部》的庞大叙事风格，还将视角更多地聚焦于人的情感履历、代价选择等触及心灵成长的主题。在影片中，姬发等人为了捍卫家园西岐，为了守卫信仰而战，这是一场全民介入的战斗。那么，在这背后，导演乌尔善有着怎样的创作思绪和独特考量？他是如安在陆续经典的同时实现冲破与立异的？又是如何将这些深刻的主题经由出色的画面和情节呈现给观众的呢？带着这些疑问，让我们走进乌尔善导演的专访，一同探寻《封神第二部：战火西岐》背后的故事。

　　探求典型的中国式人物原型

　　《封神三部曲》改编自明代小说《封神演义》及宋元话本《武王伐纣平话》，书中涉及大量人物和出色排场，并对原著中的一些配角进行全新说明。您为何选择聚焦于这些角色？选择角色的原则是什么？

　　乌尔善：《封神演义》是100回的章回体小说。这个容量和布局现实上与电影布局分歧。我们拍摄一部电影，将故事放置在大粗略两个半小时的长度，这就限制了片中必要表演的有效角色的数量。由于之前从事剧本和电影的经验，我认为它必需聚焦在某些紧张的领域和角色上，为了把人物关联和情感关联疏解白，不单必要留有肯定的空间，也要进行勇敢取舍。因此，我们破费了很多时间在原著中探求、甄选最具代表性的角色。

　　《封神演义》非常吸引我的一点是，里面有很多中国式人物原型，好比忠臣、英雄、奸臣、暴君等。我非常喜好视觉奇观，但在遴选人物的时候不停想抛开拥有炫酷法术的角色。我认为，只有在人物天性设定上充沛有意义，才气最终显现出一个好的角色，而闻仲即是此中极具代表性的人物。

　　固然闻仲在反派阵营，然则他有本身故守的态度和代价观，是一个非常忠诚的极具悲剧色彩的人物。他不单满足了我对人格原型的需求，更况且他的脑袋上有第三只眼，造型非常有气势，我认为这种角色必必要储存。我认为神话史诗电影里肯定要有巨人，这种面貌展如今我们的实际生活中，给人一种稀奇刺激的觉得。好比魔家四将。固然他们的法术并不是最顶级的，然则少不了他们贡献的“名排场”。另外，他们是被观众所熟悉的，是《封神演义》中镇守商朝佳梦关的四名大将，战死后还被封为了“四大天王”。在伐罪西岐的人中，邓婵玉是一位超卓的将军。她的身上有穆桂英、梁红玉和樊梨花等中国古代巾帼英雄的身影。她们大胆地走上战场，巾帼不让须眉。

　　这是中国古典天下的几个模型式的、原型式的人物。我认为在一部电影中，这些人物可以承担更多的主题商量，因此也是对照合适的人选。

　　让汗青与当下的每个人发生关联

　　《封神三部曲》旨在打造一属下于中国本身的神话史诗大片，但仅凭庞大的排场和出色的特效还远远不敷。得看电影是否赋予神话故事以极新的艺术生命。在拍摄《封神三部曲》的过程中，您对于如何讲好中国故事，有哪些心得体味？

　　乌尔善：将《封神演义》《武王伐纣平话》的故事编写成神话史诗，这具有很强的文化意义。尤其是像“封神”绵延3000年的汗青故事和情感，这样的国民神话投射了许多中国人的共齐心理。我们中国人有一种共同的情感模式、代价标准，我本身想找到这种根源性的东西。这种模式和标准在几千年以来不停很不乱，是具有根个性的。如果神话题材的影视作品不去触及这些内容和题材，也就不克称之为神话史诗。我尽量按照这样的目标去确定和探求电影的主题、人格原型，还有连结我们整个中国文化的经典的代价观讨论和情感关联的讨论。