上周末，全球影迷公认的影史经典《妙技年华》在恋人节重映，是该片上映25周年后的第一次重映。“我或许老了，竟然看懂了王家卫”“看到一半在想本日要是下雨就好了”，不少观众感慨“再看却有了新感悟”。但也有不少网友发文“惨淡的画面，迟钝的节拍，看《妙技年华》睡着了”。如此反差的背后，是短视连年时代观影习惯的变迁吗？

　　《妙技年华》由王家卫执导，讲演了20世纪60年代香港，报社编纂周慕云和秘书苏丽珍之间一段情感故事。影片成为经典之作，豆瓣分高达8.8。

　　对不少中年人来说，《妙技年华》常看常新，它的艺术魅力在于导演以极简的故事情节构筑起复杂的情感关联，在有限的空间下表达无尽的爱意，正是这种制止表达，情感的生发才更加热烈，留给观众更多想象的空间。“再看《妙技年华》就明白今世爱情片的题目出在哪里了”……《繁花》中的演员马伊琍近期在重看《妙技年华》后也感慨道，本身24岁时以为懂感情，现在却有了新的感悟。

　　然而，就在很多中年观众反复品味剧情，逐帧阐发成年人的情感之际，陪伴着短视连年成长的年轻观众们却吐露，“坐不住”“节拍太慢了”“配景太惨淡了”“看睡着了”…… 更有网友神评论建议，如果坐不住，那就用短视连年代表人物“小帅”“小美”来代入周慕云和苏丽珍吧，或许一会儿就带感了。这一建议引发了不少热议。

　　确实，在短视连年时代观看电影《妙技年华》会面临诸多挑衅，影片的叙事风格、节拍，以及美学特质等，都与现代观众的媒介利用习惯形成了显着比拟。

　　很显然，《妙技年华》官方清楚这一点，其短视连年官方账号曾试图迎合短视连年一代，特意进行了更符合落地下沉的解读，譬如，挖掘电影里的女性观念，解读苏丽珍的女性意识，“女性最大的后台即是本身”；又可能谈苏丽珍被出轨后的精确打开方式，“是努力生活，爱本身”，等等。这样的宣推既迎合了当下市场对女性题材的偏爱，也颇有种大女主爽片的既视感，结果是有的。

　　不过，对熟悉了节拍“短平快”、叙事“回转又回转”的年轻一代，接头就来了。短视连年重在“即时满足”，经由快速剪辑、强节拍音乐和直白叙事刺激用户感官，而《妙技年华》的叙事是“陶醉迟钝”的，布满了留白与制止，经由长镜头、迟钝的镜头活动和精致的情感递进，这就要求观众投入耐心去体味角色的暧昧与隐忍。例如，片中苏丽珍与周慕云多次擦肩而过的场景，在短视连年中或许被压缩为“名排场混剪”，然而原片的魅力恰恰在于反复叠加的细节积储。观众若缺乏陶醉式体验，或许难以捕捉到情感的微妙改变。

　　另外，《妙技年华》或许是爱情电影里“留白”最为经典的电影之一了，这也有悖于短视连年的“直给”特点。当下，短视连年依赖强接头、明确终局或回转，而《妙技年华》倒是开放式终局，周慕云在吴哥窟树洞倾诉秘密，就有不少网友发文吐露不解。其它，影片中的碎片化叙事，如电饭煲、船票等，是符号是隐喻，也必要观众主动拼凑线索，从而解读情感。

　　《妙技年华》勇于在短视连年时代重映，并经由限制影院放映、强化仪式感、联动电视剧《繁花》等策略，试图在“快”与“慢”的张力中获得存眷和讨论，可见其蓬勃的生命力，这一考试不单是对电影本质的回来，也在提醒我们：在碎片化时代，深度体验或者正因其稀缺性而更具代价。（孔小平）