齐鲁晚报·齐鲁壹点 刘宗智

　　“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”婉约词中的古意，寄居在字里行间中，在千年时光中持续纷飞辗转。然而，谁又能将这份独属于宋朝的潇洒快意，还原出来？

　　随着影视制作技术的不断进步，一批以宋代美学为底色的作品，开始构筑起一种既呈现古典、又启发生趣的文化气场。一部部作品，以宋韵文化为依托，绘制了一幅古代社会世情画卷。从最初的“拟态而非求真”到如今的“形神兼备”，影视剧中东方美学的表达空间正逐步拓宽。

　　小细节里的大学问 

　　日前，一部由畅销书改编的剧集《似锦》面世。本剧由景甜、张晚意领衔主演，讲述了东平伯府四姑娘姜似意外“死于”爱人郁锦之手后重启人生，破解身世谜题、改写命运的逆袭故事。在“古装剧套路化”的行业困局下，《似锦》不同于传统的“复仇打脸一条龙”，而是将悬念丛生剧情与宋代雅韵的美学熔于一炉。随着剧集播出，其热度不断攀升，有效播放量突破1亿大关，获得了观众的肯定与认可。

　　《似锦》在视觉上的美学实践，为古装剧的文化创新树立了新范式，一定程度上实现了从“形似”到“神韵”的跨越。以布景为例，剧组邀请了古建专家郑晓阳还原宋代园林的“咫尺山水”意境，廊柱间的光影流转营造出“移步换景”的古典韵致。此外，剧中还将绒花、点翠、掐丝、绢花、螺钿等工艺融入角色发饰与日常器物中，传统技艺在人物的行走坐卧之间重获新生。在设计角色们发髻的式样、服装花纹的走向、颜色搭配等时，在可溯源的历史基础上，也融入了现代审美，平衡了历史还原与当代审美需求。

　　一个个细节中，都呈现着宋韵文化的大学问，尤其展现了不少文人风尚。剧中既呈现了宋人“琴棋书画诗酒茶”的一面，又生动勾勒出“柴米油盐酱醋茶”的一面。剧中女主姜似以制香为重要技能。镜头详细呈现了不同香料的制作与焚香过程，姜似的制香过程被分解为可触可感的视听语言，从捣香时碰撞的闷响，指尖揉捻香粉的特写，到篆香时香灰落下的声音，点香时氤氲的缭绕烟雾，让观众沉浸式感受古代焚香的雅致意趣。文人“四雅”中的其外三雅——点茶、挂画、插花在剧中也多有展现。

　　传统文化的“有形”魅力 

　　近年来，越来越多的影视剧集呈现出浓郁的东方美学特征。

　　以宋代题材剧为例，无论是《梦华录》中以长镜头展现钱塘风采和东京城风貌，还是《知否知否应是绿肥红瘦》中以固定镜头展现的日常风俗，都成为“宋式审美”镌刻在中国人精神世界中的深刻烙印，契合“尽美、尽善”的心灵共振。《大宋宫词》中用长镜头将名画《韩熙载夜宴图》中宴饮、听乐、观舞等经典场景进行复刻，营造出特定历史语境下的古风美学空间；《梦华录》中碾茶、煮茶、点茶、茶百戏等茶礼文化，展现审美文化与日常生活的融合；《知否知否应是绿肥红瘦》中焚香插花、雅集、马球会、曲水流觞席等宋代风雅，展现了宋人雅致的生活情趣和对品质生活的追求。该类剧集不断挖掘宋代文化内涵与美学理念，将理趣、淡美、优雅的古典生活美学寓意于平淡内敛的影像之中，建构以“诗意淡雅”为美的风格。

　　与宋代文化的雅致雍容不同，一些背景设置为唐代的影视剧，则显得豪放大度一些。比如《国色芳华》中，制香、牡丹培育，到盛唐刺绣、扇艺和唐妆等传统技艺一一亮相，全方位展现了盛唐的恢宏气象；《唐朝诡事录》匠心还原了唐朝的服装和配饰，人物所配的刀剑也按照唐朝横刀的样式制作，以小成本撬动了上佳的视觉效果；《妖猫传》从杨贵妃与唐明皇的爱情入手，试图用一晚“大唐极乐夜”还原大唐盛世的瑰丽梦幻;《长安十二时辰》从天宝三载的某一天入手，用“长安最长的一天”这把刀，切开大唐盛世的一个横截面，带领观众见证了中国传统文化的悠远意境和精神品格。这些表现手法把中华传统美学韵味融入视听符号中，落实到作品的场景设计、服装造型和镜头运用上，营造沉浸式审美意境，与观众建立起紧密的情感联结与审美呼应。