《北上》剧照。剧方供图

从文学到影视的《北上》之旅。

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作家徐则臣说，一个作家选择写什么题材，无非出于以下几个原因：“你懂，你喜欢，你有感情，你觉得值得。”

所以，他写了《北上》。

《北上》曾获“2018中国好书”奖、第十五届“五个一工程”奖、第十届“茅盾文学奖”等重要奖项，迄今已发行逾50万册。最近，由这部小说改编的同名电视剧播出。

近年来，经典文学作品的影视改编成为影视行业的热门话题。如何将文学经典成功搬上荧屏，既保留原著的精髓，又赋予其新的生命力？

在电视剧《北上》热播之际，《北上》原著作者徐则臣、编剧赵冬苓、总导演姚晓峰分享了他们的创作心得。

运河塑造一个人的生活记忆和看世界的角度

姚晓峰告诉中青报·中青网记者，《北上》刚出版时，他就读过这本小说。“小说写了运河百年，但是又用了一个很巧妙的点把百年的历史串起来，讲船运人的命运相连。一个当下的人寻根，然后发现这一路碰见的所有人都来自那一条船。”

《北上》原著小说以京杭大运河为背景，讲述了跨越百年的历史与人物命运。徐则臣在创作小说时，融入了自己对运河的深厚感情，以及对传统文化的深刻思考。

春日午后，在大运河畔的北京城市图书馆，徐则臣分享了选择以京杭大运河为创作背景的缘由——对运河文明的深入理解，以及与水共生的深切情谊，让他选择以运河为创作母题。

徐则臣说：“运河早已融入我的生命。作为在水边成长的人，水不仅塑造了我的生活记忆，更成为我理解世界的独特视角。在探访运河、创作作品的时候，我逐渐意识到运河塑造了我们的集体意识，是解读中国政治、经济、文化的密码。”

徐则臣说，他儿时所有的玩具都是“大自然的馈赠”。

“小时候，夏天游泳、摸鱼、摘荷花，冬天溜冰、在冰上骑自行车，这些都是水与我生活之间自然的关联。所以我很注重这些细节的描写。”在徐则臣人生中很长一段时间内，水都是一个非常重要的创作背景。所以，河流与船，是在他的作品中经常出现的意象。

《北上》小说被改编成音乐剧、话剧、电视剧等形式。徐则臣说，最近他自己也一直在“追剧”。

作为原著作者，他说自己看电视时可能比很多人更放松。

“我就跟着电视剧走，该流眼泪的时候我也哗哗地流眼泪。”徐则臣说，他还没看到这部剧时，就有很多人来问他如何评价电视剧，徐则臣回答，只要这个剧是自洽的、自足的、经得起推敲的，那就是成功的改编。

沿着运河，和“花街少年”一起长大

将《北上》这样一部厚重的文学作品改编成电视剧，并非易事。

创作电视剧时，主创选择从一个运河沿岸的小院切入，以一群普通90后青年的视角，展现运河如何融入他们的成长。童年的他们，在运河里嬉戏玩乐；青春期，他们在运河边探索人生的方向；成年后，他们带着运河精神远行，又最终回归故乡，见证时代变迁中的悲欢离合。

姚晓峰表示：“在影像表达上，我们着力还原运河的苍茫厚重感与花街的烟火气息，通过影像语言赋予这条河流鲜活的生命力。”

姚晓峰告诉记者，为了更好地呈现运河的文化底蕴，主创团队沿着运河进行了采风，把江苏段的运河从南到北走了一遍，形成了剧集现在的结构。

在采风过程中，姚晓峰特别关注船民的生活。他发现，许多船民在被迫上岸后，虽然生活条件有所改善，但内心充满失落感。这种复杂的情感被融入剧中，成为人物命运的重要推动力。

在姚晓峰看来，原著小说的结构是一个旅程式的轮回，而电视剧则需要更长的叙事线和更丰富的人物关系。

为了适应电视剧的叙事节奏，主创团队最终决定以2000年京沪高速通车为起点，讲述一群90后少年的成长故事，并通过他们的命运折射出运河的变迁与时代的巨变。

《北上》电视剧第一集的开场是一个长达4分钟的长镜头，一镜到底地介绍了花街小院的环境和人物关系。这一镜头的设计不仅展现了导演对场景的掌控力，也让观众迅速沉浸到故事的氛围中。

姚晓峰回忆，这个长镜头的拍摄难度很大，但他坚持要将其保留下来，因为这个镜头能够帮助观众迅速建立对人物的认知，从而跟着这群“花街少年”的成长轨迹，感受他们的喜怒哀乐。