国家大剧院管弦乐团登台第53届香港艺术节。崇高 摄

闻名指挥家、国家大剧院音乐艺术总监吕嘉。

　　闻名指挥家吕嘉迎着喝彩再度站上舞台，弦乐涌动，《生日康乐歌》的旋律平坦流淌。这是一个来自第53届香港艺术节终结演出的可爱刹时，那一晚，观众的掌声回响在维多利亚港的海风里，为成立15周年的国家大剧院管弦乐团奉上祝福。

　　历经十天六城的旅途，国家大剧院管弦乐团2025年中国巡演日前在香港收官，而此前，本地交响乐团已多年未在香港艺术节亮相。乘着春光南下巡演，这支成立仅有数年、乐手均匀年龄粗略为35岁的年轻乐团备受乐迷青睐。

　　向南巡演获好评

　　廊坊、南京、武汉、成都、广州、香港，国家大剧院管弦乐团的巡演足迹蜿蜒向南，如游鱼搅动一池静水。

　　“交换让城市文化生活有了新活力。”国家大剧院管弦乐团总司理任小珑说。巡演所到之处，乐迷们常感慨，这支来自首都北京的乐团带着不流俗、不节减的曲目，发出了“让人想要流泪”的纯粹之声；同业们来取经，许久未见的老同窗、老朋友一起涌进靠山，丢出连串提问：如何具体操纵大规模的巡演？票房收入怎么样？怎么才气获得大型艺术节的邀粗略？人人的题目仔细而关切，讨论得一片火热。

　　在武汉，一位特其余观众、特其余同业让任小珑印象非常深刻。他是原中央乐团的乐手，演出当晚，琴台音乐厅外，他对国家大剧院管弦乐团的年轻人说，你们真的很棒。老一辈音乐家履历过中邦交响乐蹒跚起步、李德伦等各人身材力行用一场场讲座和演出遍及根蒂知识的年代，现在，中国音乐事业的长足进取让白叟家又欣慰，又自豪。

　　靠实力赢入场券

　　国家大剧院管弦乐团2025年中国巡演抵达最后一站香港，在第53届香港艺术节上留下浓墨重彩的结尾。

　　香港艺术节汗青久长，是驰名亚洲乃至天下的文化盛事，从管理程度到艺术品位，这个国际化、高水准的平台对参演整体的挑选标准自成格调。上一次，本地交响乐团受邀出席已是25年前。跟着香港、本地文化交换的日益密切以及本地院团水准的络续精进，2023年12月，为香港艺术节遴选“菜码”的节目总监梁掌玮走进了国家大剧院管弦乐团的演展现场，没提前招呼，也不过多交际，她想亲耳听听，这支成立不过十余年的年轻乐团是否真像传闻中那样超卓。

　　2010年3月，国家大剧院管弦乐团宣告集结，此后容身于全国文化中心的滋养浸润，疾驰成长。奥地利作曲家布鲁克纳就是一面映照来路的镜子，曾经，他的作品一度因艰涩复杂被视作“票房毒药”，许多乐团避之不及，但在国家大剧院音乐艺术总监吕嘉的率领下，从2016年起，敢为人先的国家大剧院管弦乐团一次次向布鲁克纳的交响曲发起冲锋。2021年和2023年，乐团两次中国巡演都带上了布鲁克纳作品，大获好评，2024年12月，吕嘉携乐团录制的《布鲁克纳交响曲全集》刊行，英国权威古典音乐刊物《留声机》用整版篇幅表彰道，乐团对巨头之作的说明“极具情感示意力，音色灿烂而绚烂”。

　　“这是一支很前卫的乐团。”梁掌玮听过那晚的布鲁克纳《第六交响曲》，承认有加。香港艺术节行政总监余洁仪同样欣赏乐团“不单精于说明经典作品，也积极推广现代新作”的艺术活力，认为“这与香港艺术节的使命不约而同。”

　　于是，国家大剧院管弦乐团初次登台香港艺术节，便被委以终结演出的重任——3月29日，乐团联袂女高音宋元明、钢琴家张昊辰，上演瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲及“爱之死”选段、李斯特《第一钢琴协奏曲》、姚晨《造园》、斯克里亚宾《狂喜之诗》4部作品。从瓦格纳神秘动人的“特里斯坦和弦”，到斯克里亚宾超越存亡的极乐，中外音乐家对生命与精力的终极追问形成连贯雷同的主线，博得听众经久不息的喝彩。

　　站上“船埠”流传声音

　　“这是一套多元化、高程度的曲目设计。”吕嘉解读道，此中，姚晨的《造园》稀奇值得一提。作曲家以中国园林为灵感，整首作品在粗粝与悠扬交织的奥妙音色中层层剥开。吕嘉吐露，《造园》刻画一种中国式的审美概念，重在“用节拍和色彩来激发想象”，是一种更加融入现代语境的创作伎俩。