《定军山》

　　◎筱囡

　　1905年，任庆泰在丰泰照相馆拍摄《定军山》，用镜头记录下京剧艺术家谭鑫培行云流水的招式，影片于同年在大观楼影戏园首映，中国电影自此正式拉开序幕。至今，中国电影已走过120年。两甲子年光中，先辈历经风雨，为中国电影书写下无数绚烂篇章。

　　从现存最早的故事片《劳工之爱情》，到被誉为中国电影之首的《小城之春》；从新中国开山之作《桥》，到第五代导演活着界影坛大放异彩；从万氏兄弟的经典之作《铁扇公主》，到勾勒大唐盛世兴衰的《长安三万里》，本届北京国际电影节为庆贺中国电影降生120周年稀奇谋划的“两甲子的喝彩：中国电影特展”，用25部佳作串联起中国电影的发展之路。

　　光影初现 直抵巅峰

　　《定军山》之后，国人自主拍摄的各类影片如雨后春笋般展现。1922年，张石川导演的《劳工之爱情》上映，影片在景别切换、镜头运用、情节设计等方面极具冲破性，富有本土特色的风趣爱情故事在当下看来依然令人捧腹，影片也是我国现存最早的短故事片。

　　在彼时动荡的社会情况中，许多影片消失在汗青长河，也有一些远渡重洋。2011年，挪威国家藏书楼在馆藏中偶然发现几本以挪威语“EDDERKOPPENE”（《蜘蛛》）为名的电影拷贝，经中挪两边多次判定，最终确定这是1926年由但杜宇导演的《盘丝洞》。影片于1927年在国内上映，勇敢前卫、美轮美奂的画面令其其时在国内市场极为惊动，流入国外后曾于1929年在挪威首映，终在2014年回来故土。八十五载年光在无意间应和了其原型故事的“西游”与“东归”之路。

　　汗青的时间线进入上世纪三四十年代，内忧外祸激发了一多量有志、有识、有才之士的创作热情。《风云儿女》《木兰从军》《乌鸦与麻雀》等影片以分歧形式反映实际、批判实际，成为号召公共联合一心的精力力量。同时，创作者们也在积极考试电影艺术的多种表达方式。1934年，吴永刚导演的《神女》上映，影片在内核上对底层女性的存眷，在影像上对镜头语言的冲破，以及阮玲玉无可匹敌的演技，使其成为中国无声电影的巅峰。

　　电影声音手艺也在上世纪30年代发展，1937年袁牧之导演的《马路天使》是中国电影声音走向成熟的标记。另外，影片娴熟的排场调度、对实际的深刻揭破，使其被认为是意大利新实际主义的前驱。

　　1948年费穆导演的《小城之春》无论是画外独白的运用，照样极具东方古典美学的含蓄与诗意，都冲破了时代审美，不单跻身多个天下影史名片排行榜，更影响了后世无数的电影创作者。

　　在混沌后重建 于改革中绚烂

　　新中国成立初期百废待兴，东北电影制片厂（现长春电影制片厂）出品的故事片《桥》成为新中国电影摄制的出发点，全国各地相继创建国营制片厂，中国电影起头进入大规模、系统化生产阶段。《赴汤蹈火》《英雄儿女》等革命汗青题材影片大量涌现，时代气息浓郁。

　　与此同时，创作者在电影艺术的索求上继续发力。由老舍小说改编的电影在这一时期登上银幕，此中，由石挥导演并主演的《我这一辈子》实现了票房与口碑的双丰收。影片以个体命运窥见汗青大水，以时代变迁照见人间悲欢，在镜头调度、演员表演、音乐音响等方面也都到达了极高的艺术水准，石挥对本届北影节评委会主席姜文的电影创作也发生了极大影响。而《早春二月》《林家铺子》等影片承继上世纪40年代《小城之春》的含蓄之美，寓情于景、景象交融的风格也是当下构建中国电影美学系统极为紧张的组成部门。