电视剧《北上》剧照 资料图片

　　小说《北上》 资料图片

　　话剧《北上》剧照 资料图片

　　 【文学与其他艺术样式如何携手】

　　 由徐则臣长篇小说《北上》改编的同名电视剧在央视热播，运河人家、青春拼搏与时代嬗变相互交织，受到普遍关注。此前，同名话剧、音乐剧也在杭州和北京上演，后续还将陆续在运河沿线城市巡演，话剧舞台的立体视觉与音乐剧器乐、声乐的听觉呈现，对运河文化进行多层次表达。由小说《北上》延伸而来的电视剧、话剧和音乐剧作品，具象呈现穿越百年的运河故事，推出以来赢得不少喝彩，但也有不同的声音，特别是影视改编中的共性问题再度引发讨论。那么，不同艺术形式对小说的再编码中，哪些问题得以凸显出来？受众与不同艺术类型之间是什么关系？哪些因素影响了相关改编？这些问题值得思考。当年，在论及历史剧改编时，郭沫若提出“失事求似”的原则，主张文艺创作要抛弃对历史史实的生硬记录，提倡艺术化处理，从而更准确地把握历史进程中蕴含的内在精神。小说《北上》系列文艺作品，“失事求似”之上内核犹在，也就是说，那条自古及今、由南而北的大运河一直都在，运河始终是各种艺术类型改编的聚焦点，流贯古今、融通中西的“运河诗学”或许得以渐渐浮现出来。

　　运河是诗意想象与现实生活交汇的连接点

　　 所谓“运河诗学”，其实是“地理诗学”的细分范畴。简而言之，“运河诗学”是指借由不同艺术类型对运河的审美表达，重构运河与人、运河与社会之间的文化关系。具体来说，文艺作品将运河作为空间地理意义上的表意指向，由实感经验、人文历史、地理自然等视角对运河进行有效的审美表达，意象运河与现实运河往返互动，不断定型为共通的社会记忆和审美资源。

　　 2014年，大运河被列入世界文化遗产名录，可以说是“运河诗学”建构的一个重要节点。《北上》创作酝酿也大致同期。2018年底，小说《北上》出版，“一条河流与一个民族的秘史”的封面推荐语，是“运河诗学”的精练表达。大量论文、访谈与文艺作品，对运河进行不同视角的关联探讨，观念化、审美化的“运河诗学”渐趋成型。2024年，运河申遗成功10周年之际，话剧、音乐剧、电视剧等不同艺术形式，先后对小说《北上》进行基于各自媒介特质的编码再造，不仅深化了“运河诗学”的多形式表达，也让运河成为社会文化的公共审美空间，具象化、艺术化的“运河诗学”脉络得以清晰呈现。

　　 从自然地理视角来看，这条流淌2500年、纵贯3200公里、跨越35座城市、沟通五大水系的河流一直都在，为何申遗成功及小说《北上》出版后再度成为热点呢？实际上，现代文学发端之初，江浙沿海诸多作家，经由运河奔走他乡与异国，运河是他们与世界发生关系的重要起点。鲁迅的《故乡》《社戏》《风波》、叶圣陶的《多收了三五斗》、茅盾的《春蚕》等作品，都闪现着运河的身影。小说《北上》将运河推向前台，以流动图景深描运河与现代中国的深层关联。历史地理视野中，河流往往深切关联着社会历史变革，黄河如此，运河亦然。运河兴废跟漕粮、漕运乃至国家命运轨迹密切相关，随着时间的变迁，逐渐沉淀为社会文化资源。运河申遗成功，全方位唤醒读者的运河生活经验与时代记忆。在这个意义上，小说《北上》恰逢其时，在社会与个体之间达成“文化公约”，进而激发话剧、音乐剧和电视剧的编码再造。作家、导演、编剧，乃至演员、舞美师等，可以说都是“运河诗学”的认同者、创造者与传播者。在荧屏影音、舞台视觉与音乐听觉的跨艺术编码阐释中，运河历史记忆被重新打捞，运河不断成为诗意想象与现实生活交汇的地理连接点。

　　改编需要突出艺术类型的本体性

　　 小说《北上》系列文艺作品的推出，有利于这条人文之河、民族之河、生命之河绵延不绝地流淌在百姓心中。电视剧《北上》里，运河边的花街院落始终是核心空间，跑船的谢老大、夏老二直面运河的时代变迁。暗线中，陈睿与老人周一仆深究运河历史，而几家先人百年前恰巧同船，则与中西汇通暗自咬合。谢望和、夏凤华等四人沿运河北上闯荡，最终回归花街。运河始终是人物行动的背景所在，也是故事讲述中不可或缺的一个“主角”。长鱼面、评话、昆曲也都适时呈现，这些物质化、现实感的审美表现与青春故事交汇，既呼应小说《北上》的运河审美营造，不断让运河意象化、观念化，也借由大众化的电视艺术形式，有效传播了运河的地理意义与文化价值。