当前，中国视听内容的出海模式正经历深刻的历史性变革，中国微短剧正以规模效应抢占国际传播市场，并改变早期依靠内容与资本出海的“硬输出”，转向以模式为核心的“软渗透”。从内容出海到模式建构，中国微短剧正在突破传统影视出海的文化壁垒，通过视听平台的智能进阶、故事场景的全球共创、叙事逻辑的情感共爽和传播媒介的社交矩阵，重构中国话语海外传播的生态模式。
据DataＥye的数据统计，截至2025年3月，中国海外短剧市场投放应用数量已达237款，与去年同期相比，同比增长近4倍，第一季度全球累计下载量超过2.7亿次，正在形成以北美为重心，辐射欧洲、日韩、中东、东南亚等广阔市场的传播格局。海外短剧市场热度持续攀升，已经形成了以枫叶互动的ReelShort、点众科技的DramaBox和九州文化旗下的ShortMax为代表的头部出海微短剧应用矩阵。在第十二届中国网络视听大会上，点众科技董事长陈瑞卿预测“预计海外三年50亿美元，2029年内将突破560亿美元”。
微短剧的出海热加速了视听行业的分化与转型，向“短”而生成了长短视频平台的发展共识，布局海外市场也成了视听平台全球战略的应有之义。2024年，国内坐拥约1.6亿用户的红果平台推出了海外版免费短剧产品Melolo，背靠上游平台的巨大流量，大举进攻印尼、菲律宾等东南亚市场。截至今年2月底，Melolo全球下载量已突破130万，这或许将重塑整个视听内容出海的竞争格局，形成以中国微短剧为内容载体的“视听生产-变现-投放”的工业化模板。
从“巨象”到“蚁群”的传播范式转型
首先，出海短剧正经历着从文化奇观建构到情感价值传递的范式转型。如果把长剧的出海比喻成“巨象”，那么微短剧的出海则犹如“蚁群效应”。东方美学倡导的“道法自然”“天人合一”的审美意境与西方哲学二元对立的自然观截然相反，但是，恰恰因为这种文化审美的反差，建构了一个为西方世界所好奇的东方美学奇观，这甚至激发了接受心理上的“爽感”效应。比如，《念念无明》中如水墨画一般的打斗场景，被海外用户称为“移动的中国山水画”，而像《长月烬明》《墨雨云间》《与凤行》《中国奇谭》等剧在海外的走红，都体现了东方美学在跨文化传播中的力量。然而，“巨象”不常有，相当多的影视作品在海外传播中都面临“水土不服”造成的文化折扣困境。
相比长剧的通过“巨象”审美触达观众，微短剧借助全球社交媒体平台，以“蚁群效应”实现了数据节点的节节攀升。据DataEye海外数据统计，情感、都市、逆袭三类题材持续领跑微短剧内容赛道。2024年，一部名为《离婚的亿万富翁继承人》的短剧在北美市场引发巨大轰动。该剧投资仅有20万美金，收益高达3500万美金。无独有偶，另一部同题材微短剧《百万富翁的离婚孙女》也凭借“白日梦”式叙事成为爆款，助推九州旗下的ShortMax下载量激增，一度登上日本Google Play和App Store免费应用榜第一。
据统计，爱情类微短剧在海外平台播放量占比达47%，以“契约婚姻”为偏好的题材设定戳中欧美观众的情绪诉求，带动了社交话题的矩阵传播。像DramaBox平台推出的《I Wish It Were You》，以情感话题出圈，推动平台日活量攀升。枫叶互动的ReelShort平台推出的热剧《Falling for the CEO》，也是以“契约婚姻”为主线，同时融入了职场性别等社会议题，让短剧在满足感官娱乐的同时，也承载了对社会文化价值的探讨。
其次，是从“混血模式”到“在地化”的叙事策略演进。中国微短剧出海的另一特点是“混血模式”的崛起。这种模式通过中国团队的策划与制作和海外演员的本土化演绎，形成更加灵活而高效的传播方式。例如，《刺客学苑》将武侠精神融入校园题材，被评为“东方版《饥饿游戏》”。这种“混血模式”不仅降低了制作成本，还增强了海外观众的代入感，提升了内容的传播力。
正是由于微短剧的共创属性，“在地化”叙事在出海策略中越发显得重要。比如，在欧美市场，狼人、吸血鬼等充满神秘色彩的超自然元素成为热门题材，像《How to Train An Alpha》这类作品便凭借精彩的剧情与独特的设定，深受当地观众的追捧；东南亚地区，由于与我国长期的历史文化交流，则对中国古装仙侠题材有着较高的接受度。而在中东地区，由于宗教信仰在社会生活中占据重要地位，部分爽剧模式在移植过程中更显慎重。
此外，IP共创也是中国微短剧出海的重要模式之一，中国短剧模式的出海也催生了内容IP的全产业链孵化。短剧与游戏的跨界开发就是一个典型案例：《原神》《崩坏：星穹铁道》等游戏通过多平台发行和“立体宇宙”开发，正在实现中国故事的全球化IP矩阵。再如，阅文集团通过顶层设计，将《庆余年》IP在不同内容载体上进行联动开发。剧集热播期间，官方推出了影视收藏卡、小程序游戏、有声剧等衍生产品。这种IP共创模式不仅提升了IP的商业价值，还通过多渠道传播扩大了IP的影响力。
