陕西人民艺术剧院的话剧《主角》改编自陈彦同名小说，讲演了“秦腔皇后”忆秦娥从1976年到2016年的台上台下40年人生轨迹。刘李优优在剧中扮演忆秦娥，同时承担了话剧与戏曲的双重表演任务并实现无缝跟尾与切换，施展了深挚的表演功底。尤其是舞台上的跑圆场、踢腿、水袖、花枪、卧鱼、吹火等戏曲表演，每一套下来都行云流水，精准到位，让观众深深感叹这位话剧演员竟然有如此踏实的戏曲身法与把子功。

　　然而最施展刘李优优表演深度的，照样她在剧中角色身上示意出来的三组人格。

　　第一组是从“悬浮感”到“散淡感”的推进。

　　为了完成跨度从11岁到51岁的角色塑造与说明，刘李优优在表演上施展了从懵懵懂懂的悬浮感到遍历人间冷暖后的散淡感的层次推进。

　　悬浮感指的是忆秦娥最初不谙世事，没有明确的人生计划，半推半就被人牵着走所留给观众的人格印象。她原本是一个放羊娃，不知道皮相天下的复杂，被舅舅胡三元带进县剧团学习秦腔时却只能做烧火丫头。刘李优优是在哭声中出场的，哭出了一个小女孩亲人被抓走的无助和面对陌生情况的害怕。后来因良好的唱戏先天被师父夸赞，她害羞地笑起来，并用手背指尖盖住小嘴，说话时缩着脖子捏着衣角，施展了一种纯真的、天真的孩童心理。从小吃惯了苦，因此她知道本身能够忍受练戏的苦，但却不知道还有更大的精力之苦、生命之苦在等着她。师父让她演什么戏，练什么功，她都照着做，甚至当她不想演主角时，最后照样在别人的劝导下又演起了主角。

　　忆秦娥一路走来直抵事业巅峰，成为“秦腔皇后”，这一过程陪伴的更多是那些大话、反水、身边人灭亡等生命之痛。而履历完这些，刘李优优在这一阶段的表演着重凸起了一种散淡感。这种散淡感是在饱经人间风霜之后对世俗之物的识破看头所施展出来的人格印象。如发迹的刘四团对她展开追求时，她不卑不亢，态度坚决地拒绝了他。在靠山见到献殷勤的石怀玉，她也只是礼貌地打了招呼，转身就走。当宋雨代替她成为新的主角时，她起初只是疑惑“为啥不是我呢”，但随后又明白了培养这些娃是为了秦腔事业的必要，而把宋雨推出来更是在赓续她的艺术生命，因此也就接管了。在宋雨接替她这里，话剧处理并不像小说那样，让忆秦娥完全接管不了，感觉对她来说比大话更残暴，而是施展出忆秦娥的云淡风轻之感，这种处理使得人物的境界既真实又较之小说所示意的更广大。

　　第二组是“瓜”与“痴”的二元性。

　　“瓜”与“痴”这两种生命状态，经由刘李优优的表演深深嵌入到忆秦娥的生命历程中，成为两股相互交织的生命鞭策力。

　　“瓜”示意在她欠亨人情世故，不擅优点理复杂变乱等方面，这显然是与她的生活履历息息相关。她从小没有打仗过复杂的社会交往，身边也没有可供她耳濡目染的人，这造就了她进剧团之后“瓜”的性格。她为了自证清白竟然听信了周玉枝的话，跑回宁州让原单元单子开了一张证明。甚至她为了向刘红兵证明本身是清白之身而回收与他连络的行为，都施展了她“瓜”的性格。

　　而与“瓜”相陪伴的是“痴”，刘李优优在表演中描绘了忆秦娥对秦腔的痴迷，示意秦腔如何成为了忆秦娥生命中弗成或缺的东西。

　　固然忆秦娥走上秦腔之路是半推半就中进行的，然则这并没有损害忆秦娥对秦腔的痴迷水平。即便忆秦娥好几回都不想再演主角，可能不想再演戏，但这并非等于不爱秦腔了。在最初进团师父夸她前提好时，她主动提出想跟师父好好学戏。她不想唱李慧娘，是怕原李慧娘扮演者龚丽丽的丈夫继承来团里威胁闹事。她在演戏的黄金年龄选择生孩子，更多施展的是一种叛逆的精力。在她看来，别人能生，为啥本身不克生？这种叛逆正是她少有的可贵的自我选择，而不是走别人为她铺排好的路。并且她生完孩子依然对峙练功，并没有丢下秦腔事业。后来她确实想要放弃过，但那是因为戏台塌了砸死了单团长和三个娃而深深自责。她认为是她接洽的演出导致他们去世，因此到寺庙求取默默之法更多是为了赎罪。然则放弃了秦腔就能得到清闲吗？她如何面对那些为秦腔事业前仆后继的亡灵？在住持的启发下，忆秦娥最终照样选择归去唱秦腔。当宋雨代替她成为省团的新主角时，她选择回到家乡为父老乡亲们唱。刘李优优在台上以时而沉缓深挚，时而高昂悲壮的语气说出内心的肺腑之言：“可是我要唱，我要唱，我一听到秦腔的乐声，我就满身颤动，血脉沸腾，热泪盈眶……是那么多人搀着，扶着，推着，托着我走过来，我不唱咋能对得起他们，我要唱，我要唱，我要代他们唱，替他们唱，为他们唱，我要向着千山万水唱，对着广宽六合唱，老了也要唱，死了也要唱！”刘李优优在舞台上的这一刻，塑造了一个把本身生命献给巨大的秦腔事业的可爱、可亲、可敬的忆秦娥形象，强烈地感染了观众。

　　第三组是“骨子里的善良”与“生命的韧性”的一体化。