挪威作家兼导演豪格鲁德的电影《梦》是今年上海国际电影节宣布加场的五部超级热门影片之一。

今年上海国际电影节刚刚宣布加场的五部超级热门影片里，挪威作家兼导演豪格鲁德的《梦》是此中之一。影片客岁9月在挪威首映，今年2月入围柏林国际电影节主比赛单元，获金熊奖，四个月后，它在中文社交收集上成为一部被热议的现象级作品。一个作家拍了一部絮絮叨叨的小众电影，激发了从奥斯陆到上海的年轻观众热情——轻盈的、青春的、布满文学气息的电影，仍然能走进新一代观众的内心。

《梦》在柏林影展的放映结束后，一位英国影评人恶作剧地总结：“如果这部电影被好莱坞翻拍，要么拍成台词尖刻的讥笑喜剧，要么是异常严肃的母女代际沟通伦理正剧。唯有精力状态分歧一般的北欧知识分子，可以满不在乎地突破贸易电影认真遵守的编剧规矩，满不在乎地在电影里利用大量旁白，最终，拍出一部舒展、顽劣、机机动跃，且让人感到愉悦的电影文学小品。”

平日，电影导演要郑重利用旁白，尤其主观视角的旁白，被认为是属于小说的专利，如果过多展如今电影中，让人质疑视听自己的表达匮乏以至于依赖旁白。但《梦》不是这样。络续展如今《梦》中的旁白，不是对影像的注释或增补，它是隐藏在电影里的另一个紧张角色，既是主角姑娘创作的文学作品，也是她从事文学创作这件事的行为陈迹。文学，无论是留在纸面上的作品，照样整个创作实践的过程，是串联着《梦》的紧张线索。

在各种意义上，作家豪格鲁德给电影创作带来新的游戏规则，他的“性梦爱三部曲”尤其是最后的《梦》，拍的是一种很新鲜的电影。

论直观的情节，尽管《梦》的作者和导演是男性，但他想象在女性的情感天下和亲密关联里，男人毫无介入权。乔安娜和母亲一起生活，没有父亲的陈迹。她俩和外婆贯穿着亲密的往复，外公是不存在的。外婆是只身的女诗人，和她贯穿团结的是有点岁数的女编纂。乔安娜对法语师长发生了特别感情，师生之间一度分享了亲密的交谊，而师长并不明白学生对她有别样的热忱……

影片的第一个画面是似真似幻的场景，浓雾罩住秋日的森林公园，沿着地势向上的楼梯步道消逝在雾里。这个画面将在电影后续重复展现，看完全片再回忆，它如同催眠师手里在特定机遇响起的诡异铃铛声。

17岁乔安娜的旁白第二次响起时，画面穿梭回一年以前她在学校里初遇法语师长的讲堂，敏感的观众马虎在这个时刻就能意识到，我们看到的不是实际希望的故事，而是小姑娘写下来的文本“再现”。剧情很快揭示，暗恋师长的女孩把本身无法安放的热忱转向写作，在笔墨里，她想象了更勇敢也更没有禁忌的另一种实际。

乔安娜写作的初衷不是为了发表，这是写给本身的笔墨，她用“创作”让本身进入真实的另一种或许。然后，她把作品打印出来，分享给外婆。外婆首先被文学的表述所打动，但又不确定小姑娘的“自传体”有好多是真实的，而“真相与否”牵涉师生恋的“红线”，所以她对峙要让乔安娜的母亲阅读这部作品。果然，母亲的第一反应是担忧孩子是否遭到师长不当当的看待，然而当她更投入地阅读这部作品，她被“叙述者”的热忱、勇气，以及女性主动醒悟的主体感打动了。

到这个阶段，影片打开了新一层的套娃。外婆尽管是“先战斗起来”的北欧女性主义者，但她的诗歌创作是温吞的，她一辈子没有在写作中得到很高成果。母亲看似很酷，但她马虎是被“很酷的母亲”强行塑造出来，就像她青春期明明想看娱乐的艳舞女郎电影，但外婆怒斥“这对不起我们这代人的抗争和奋斗！”母亲盼望普通的亲密关联，又经常受挫而被情感的匮乏困扰。被理念“征用”了一辈子的外婆，以及感到情感干瘪的母亲，双双被乔安娜的笔墨震撼，她们被丰沛充盈的情感进攻到。哪怕她们将渐渐发现，实际的真相是分歧于文本的另一个乏味又干瘪的版本，热忱和爱欲是17岁的乔安娜片面的，她的师长读到这部“私小说”的稿本，感到惊慌，甚至尴尬。这是老生常谈的捏造源于生活、高于生活？马虎更进一层，拥有才调的孩子在捏造中抵达她盼望的真实。

观众以为电影到此闭环吗？导演是一个诡计多端的作者，他又打开一层套娃。镜头来到乔安娜在心理大夫的治疗室。至此了然，整部电影是心理大夫诊室里的“梦”，电影的捏造时间和一场心理咨询当事人叙述的真及时间重叠了——这是用“元电影”的方式展开了关于“元写作”的讨论。