8月7日，于正在微博评论区一句“刘昊然电影咖不接剧吧”，直接点燃了关于演员“咖位分层”的争议。这看似随口的回应，却像一把刀，精准戳中了娱乐圈那套心照不宣的“电影＞电视剧”潜规则。但究竟真的如此吗？网友和粉丝可不买账。

于正的话一出，急速被网友扒出漏洞——刘昊然不单接过剧，还接得相当漂亮。2016年的《最好的我们》，豆瓣8.9分，余淮一角至今照旧青春剧天花板；2017年《琅琊榜之风起长林》提名白玉兰奖，萧平旌的演技丝绝不输电影示意；2019年《九州缥缈录》更是投资超5亿的S+级制作。这些实绩直接打脸“不接剧”的说法。

那为什么比年刘昊然剧作削减？粉丝和业内爆料指向两点：一是剧本质量，2024年他曾婉拒多部S+古偶，显然对内容抉剔；二是档期接头，2025年他手握《南京照相馆》《魔方小姐》《万古最强宗》三部电影，拍摄周期险些无缝跟尾，哪还有时间拍剧？

于正的言论之所以引发争议，是因为它暗含了行业里那条古老的小看链——仿佛演电影就高人一等，演电视剧即是“降咖”。但网友急速搬出周迅、胡歌等双赛道成功的案例反驳：“《如懿传》和《繁花》差在哪儿了？”

更讥笑的是，刘昊然在《南京照相馆》路演中夸大的“演员要有精确史观”，恰恰露出了他选戏的逻辑——深度和质感才是关键，载体基本不紧张。而于正本身拍的剧，从《延禧攻略》到《墨雨云间》，哪部不是靠话题和流量撑场？事实谁更“高级”？

这场计较背后，其实是优质内容的供需失衡。电影圈有文艺片生存坚苦，电视剧圈有注水IP泛滥，演员的选择空间本就有限。刘昊然的转向，与其说是“电影咖”的狂妄，不如说是对烂剧本的规避。

而观众的立场更直接：**谁管你演电影照样电视剧？好看才是王道！**当粉丝晒出刘昊然的剧集成就单，当网友呼吁“突破载体偏见”，行业或者该反思：与其纠结“咖位”，不如多琢磨怎么写出能让电影咖都心动的好剧本。

于正一句话，不测翻开了娱乐圈那套虚张声势的品级制度。但实际是，像刘昊然这样的演员，早就不按“电影咖”“电视咖”的旧规则出牌了。下次再有人用载体论高低，不妨反问一句：“《漫长的季候》是剧，它比某些票房扑街的电影差在哪儿？