马纶鹏

　　家庭剧向来为中国观众之最爱，也最考验功力。正午阳光新剧《乔家的儿女》给今年暑期末段的电视档带来了一股清风、劲风、家国风。该剧改编自未夕的同名小说，讲演乔家的五个孩子一成、二强、三丽、四美、七七在艰辛而丰裕的岁月里彼此搀扶、 “野蛮生长”的故事，映托出的倒是绵软而精致的家长里短之下中国三十年(1977-2008)社会发展的大变迁，大情怀。固然该剧自8月17日在浙江卫视、江苏卫视、腾讯视连年开播之初遭遇“口碑爆棚，收视欠安”的暂时反差，中后期口碑略有下滑之势，但存眷度络续升温，市场份额稳步爬升。制作优良的金牌剧获得社会承认只是时间题目，背后最基本的支撑点在于观众和“乔家”的时代共情和家国对话，至真至诚。

　　拓宽家庭情节剧类型，彰显时代与处所特色

　　无论老少、不分职业，家总是中国人最难割舍的社会关联，也是家庭剧最焦点文化意指。家庭剧，又称家庭情节剧(Melodrama)，此概念虽源自西方，盛于好莱坞雄霸天下的1920-1930年代，但此类型随后在中国的左翼电影（如吴永刚《神女》、蔡楚生《渔光曲》、田汉夏衍编剧的《风云儿女》等）中扎根绽放，嫁接传统文化中家庭伦常，绽放民族大义之光芒，代表了革命文艺的方向。改革开放后家庭剧也是观众最喜闻乐见的类型，谢晋导演的《天云山传奇》《芙蓉镇》等将一家人的悲欢巧妙套嵌在祖国的沉浮中，苦情折磨下，总有云开时。

　　正午阳光带来的这部《乔家的儿女》在家庭剧类型斥地上可圈可点，具体说即是新角度、高立意和大格局。相比比年荧幕上家庭剧中常见的孩子叛逆、婆媳抵牾、小三扎堆、疾病说来就来等，该剧的角度是“独身父亲一家人”，从很少涉及的单亲爸爸下手，描绘重点却在五个相互搀扶，敢爱敢恨的子女身上。而全剧立意和精力化身则在年老乔一成：为兄则刚，不避苦恙。正如姨父在南京古城墙上启发一成所言，“咱每个人心里都得有太阳，得有进展。你妈在世的时候稀奇要强，你得跟你妈学，给你妈争气，别让人看不起。你是男孩子，在家里又是最大的，今后你得带着弟弟妹妹们往好里走，家里家外的事你扛起来。”固执扛起生活重担的年老是家里的顶梁，也有志成为国家的栋梁，这即是格局，“世界之本在国，国之本在家”。《乔家的儿女》开篇是1977年时代配景，防震棚里乔家儿女仰望晴空，他们一路向上，不弃不慌，勤奋浩荡，家庭的改变得益于国家的开放。如乔一成所言，“1983年我考入大学，整个中国就如统一片盛放着进展的郊野，滔滔时代大潮中，我们走向未来，注定布满了光明的日子。”

　　《乔家的儿女》敏锐操作个体、家庭、民族、国家之间“共生共振”的关联，存眷彼此“同构同质”的互动。固然时代的大配景、大变乱和大节点该剧都没有选择“直接引入”或“旁白推荐”，但邻里街坊的每个状态和每次改变都和时代慎密相关：好比上世纪70年代末中国还没有“筹划生育”根基国策，普遍兄妹几个；乔祖望偷偷打麻将打赌还想沾“改革开放”的光，投契倒把卖海鲜；收养四美的夫妇有外洋亲戚和外汇券以及二强跑去爸爸是海员的牛野家看14吋“大电视”。时代脉动，感同身受。

　　《乔家的儿女》36集长度彰显中国30年史诗的厚重，而反衬倒是大城小事——充斥着浓郁饱满的处所特色。正午阳光出品的家庭剧可做节减对照：《大江大河》配景水乡，小雷家也是乡镇发展的缩影；《都挺好》住在姑苏同德里的苏家上下透着江南的世俗精明和通透；《欢欣颂》定位上海、南通，显现大都市职场光怪和移民打拼；“乔家”则落脚南京，古城发新枝。《大江大河》用一个长镜头聚焦宋运辉爬在城墙埋头学习，作业纸折成的纸飞机超过村庄竹林溪流，迈向了更广宽六合；而《乔家的儿女》相通的长镜头随着乔一成兄妹穿梭在南京这个古城的陌头巷尾，摊前宅后，尽显南京这个六朝古都的烟火气和市井味。笔者也出身江左，对剧中的“神仙汤”“油渣子”“脑子滑丝”“没得事”“搞得跟真的一样”都格外亲切。有家，有城，也有国，这即是家庭剧最大的上风和特色。

　　家庭剧的亲情图鉴：制止狗血套路，聚焦成长情深