11月，院线容易出黑马。2018年11月，一部《无名之辈》横空出生，证明了本身并不是无名之辈；今年《扬名立万》低调登场，却真的要扬名立万了。本片的成功首先源于有效嫁接了喜剧和悬疑两个最讨巧的类型元素，“喜剧+悬疑”是条摆明了的捷径，谁都看得见，但几年下来，观众有目共睹，能走好的没有几个。本片在布局上十分严谨，表达上又相当制止，节减说，即是把A故事（情节故事）和B故事（情感故事）都讲得踏实、出色，这一点是很见功力的。

　　影片对A故事的铺陈很有耐心，却始终在给观众搭建观影期待，从一个普通的密室悬疑套路切入，层层展开，渐入佳境。故事产生在抗克服利后的上海，电影大佬路子野组织了一次剧本会，编导演制各有代表出席，一开场就直接架起密室布局。这一层表达中规中矩，众人三言两语插科打诨就把人物特点和相互关联交卸清楚了。其间布满了电影人的自黑桥段，貌似不面地展示了各个行当的不安与狭小。众人通过一番求同存异的相互diss，终于杀青同等，即经由合作完成一部电影，实现解脱各自逆境、走向扬名立万的小目标。正当观众以为本身在观看一部讥笑喜剧时，电影从编剧李家辉发现脚镣起头，进入了第二层叙事。

　　凶手在座、剧本会现场即案发现场这两个情节点是电影宣传时被反复提到的明码。照惯常的观影期待，在座的凶手是谁，众人与凶案又有着怎样的关联，应该是两个焦点推理点。出乎料想的是，电影在展开第二层叙事伊始就点明了凶手身份，而且见告观众列入剧本会的人与凶案都没有关联，同时他们已经知晓本身置身案发现场。于是，两个最焦点的推理点刹时灰飞烟灭。观影期待落空的观众此时会有些不知所措——接下来我们要看什么呢？

　　此时，影片将核心拉回剧本会：为了拍出一部惊动上海滩的好电影，众人必要挖掘凶手动机，还原作案过程。相比漫不全心，甚至筹算退群的其他人，一根筋的编剧李家辉是独一想要知道真相的人。天花板上的挂钩、墙上的名画，以及房顶的透风管道都成了新的冲破口。李家辉经由本身的阐发判断，把一系列细节进行拼贴组合，正当凶案真相即将浮出水面时，凶手却倏忽闯入密室，电影由此进入第三层叙事。

　　第三层叙事的焦点任务是让整部电影的A故究竟现自洽，而篇外人物夜莺的展现是完成这个任务的关键。导演在这一阶段将影片前面所有说起的线索进行梳理，经由李家辉的视角让整个凶案过程得以还原。而其高明之处在于，此时的李家辉和观众都不知道，他们正在一步步走入凶手设置好的圈套之中，为最后的回转埋下伏笔。这时，余皑磊饰演的黑警率队展现，把叙事推入第四层，但这一层其实是和第三层并置的：故事并没有纵向推进，而是在内涵层面获得了意味深长的延展。

　　谈论第四层叙事之前，必必要提到影片中一个紧张的道具——摄影机。路子野原本筹算用一台摄影机记录剧本会的过程，可每当众人意识到摄影机在场的时候，便纷纷变得言不由衷，甚至在说真话之前要先关掉摄影机。这连续串设计不言而喻，摄影机此时象征着媒体，而它的作用便是媒体本应发挥的第四权力。摄影机本该是独立记录真相的，然而它却或许随时被关掉可能打开，此时的真相也就成了任人装扮的标的物，第四权力能够被肆意殛毙的意指昭然若揭。黑警号称本身是踩灭火苗的人，那个火苗当然即是真相。他自以为手握权力无所不克，而凶手偏偏要点燃火苗，让真相这把大火烧遍房间的每一个角落，这一段隐喻设计堪称精妙。

　　再来说说本片的B故事。男主人公李家辉原本是一名记者，对追逐真相有着无尽的执着。他对峙认为写文章弗成以说谎话，为此冒犯了话题女星苏梦蝶和烂片导演郑千里。在剧本会对凶案进行还原的过程中，他险些是独一对真相感兴趣的人，即便关师长苦口婆心劝他罢手，他也当仁不让。可是，当案件逐步贴近真相时，李家辉对于真相的本质和意义发生了新的思虑：真相虽然只有一个，但当真相公之于众那一刻，你确定它真的能发生积极意义吗？当李家辉的手即将拍向神秘少女的肩膀时，他犹豫了，真相真的触手可及，他退缩了，而这里的犹豫和退缩不是圆滑妥协，而是对真相的本质意义的叩问。就在这一刻，李家辉和银幕之外的观众对真相二字的懂得同时获得升华，影片也顺势完成了一个圆满的B故事。

　　至此，能够说，影片用一个不太严肃的方式通报出了十分严肃的思虑。从第一层叙事里的影人自黑到第四层叙事时他们布满温情的相互周济与成全，其实是电影主创赐与全体从业者的一声问候，同时对其时造就荒诞实际的深层泥土（也即是被杀的三老以及制造三老的社会情况）发出了诘问，继而完成替被羞辱与践踏的夜莺们发声的终极任务。