相比比年来亚洲题材在欧美影视剧中的高连年展现，好莱坞动画财富对亚洲和中国元素的热情显得不温不火。上一个真正囊括全球的中国元素IP照样降生于2008年的“功夫熊猫”阿宝，而再上一个到处颂扬的中国动画形象，则要追溯到1998年亮相的花木兰。现在，昔时的“木兰迷”和“熊猫粉”早已长大成人，而木兰和阿宝则难续绚烂。无论是2016年梦工厂推出的《功夫熊猫3》，照样2020年迪士尼制作的《花木兰》真人电影，都未能复刻这两个闻名IP问世之初的惊动效应。中国元素在好莱坞是否后劲不够，甚至已成强弩之末，成了中国动画观众和全球中国文化喜爱者内心的隐忧。到底，在国产动画仍在索求国际化道路的条件下，好莱坞动画财富如何塑造新的中国形象，在全球文化流传层面上具有紧张参考意义。

　　中国元素动画《青春变形记》剧照

　　在此配景下，《青春变形记》可谓意义非凡。华裔女孩和熊猫的变身死事填补了皮克斯在中国叙事元素上的空缺。更紧张的是，这只毛茸茸、圆滔滔的超大萌物是好莱坞第一个由华裔导演创作的中国元素IP。将其放在花木兰——功夫熊猫的发展脉络傍边，就会发现这轮新的“熊猫海潮”毫不单仅是节减的卷土重来，而是象征了全球语境下中国元素叙事策略的一次蜕变。围绕这部新作发生的种种讨论，也成了当下全球动画财富的风向标。

　　《青春变形记》的主人公美美13岁，刚刚进入身材和心理都在猛烈改变的青春期，坐标位于多伦多市。亚裔家庭的严格要求让她成为乖乖女，但搭档和偶像的感召又让她变得抵制叛逆。她精神足够但情绪失控，追寻自由但无法逃走母亲的掌控，一感动就会酿成一只彩色的大熊猫。通过一番斗争和接头，她终于取得了家庭的懂得，也学会了与本身心中无拘无束的熊猫和平共处。影片一经播出，不单在国外华人群体中引起广泛共鸣，也折射出东亚传统教诲下青少年，稀奇是女孩面临的种种题目。而在这个普遍焦虑的时代，那只蓬松软萌的巨型熊猫更是疾驰成为治愈人心的新一代顶举止画明星。女性成长题材加上可爱动物形象，《青春变形记》和《花木兰》《功夫熊猫》之间巧妙的呼应揭示了中国元素在好莱坞动画中发展演化的起承转合。

　　那么这只生长于多伦多的熊猫事实和此前好莱坞动画中的中国形象有何接洽，又有何分歧呢？我们必要梳理这段虽不迢遥，却已有些生疏的汗青。24年前，花木兰成为第一个中国面孔的迪士尼公主。她刚毅大胆的天性，英姿飒爽的外形鼓舞了许多女孩，稀奇是在其时的种族语境中处于相对弱势的亚裔女性，成龙等国际巨星的声音加盟也使这部动画在全球广受迎接。在影片上映期间，北美区域的麦当劳甚至推出了一款“四川辣酱”来配合木兰带来的“中国热”。

　　固然木兰的原型来自北朝民歌《木兰辞》，人物造型也十分符合国际观众对东方人表面的想象，但不难发现，《花木兰》动画的导演和编剧主要由“土生土长”的美国班底构成，他们在这个古色古香的“中国故事”中注入的仍然是迪士尼一贯的强势概念——“成为英雄，救济天下”，对中国文化中特有的“忠勇”“孝亲”等焦点代价并没有真正凸起夸大。

　　进入新世纪，与《花木兰》相似的代价观被梦工厂复刻到了憨态可掬的“功夫熊猫”阿宝身上。在完全架空的天下里，主角形象和故事更加轻松活跃，功夫、熊猫和中国美食等中国风格元素也更加显着。阿宝遇到的“盖世五侠”螳螂、白鹤、老虎、蛇和山公正是来自中国技击中的标记性招式。值得注意的是，《功夫熊猫》的制作团队比《花木兰》更加宏大，但亚裔创作者的比例不升反降，团队主创成员险些全部来自纯西方文化配景。能够说，在中国风的外表之下，打打闹闹，欢声笑语的《功夫熊猫》甚至比《花木兰》更加切近美国动画的主流叙事，其亮点和卖点主要是主角IP和出色笑料，而非关于中国文化的深刻思虑，因此也决意了其相对低龄化的受众群体和快餐化的观影方式。

　　乍看之下，相比于布满中国风视觉元素的《花木兰》和《功夫熊猫》，《青春变形记》并没有那么“中国”。无论是美美家经营的家眷祠堂，照样封印熊猫化身的陈旧法术，都更像是对中国传统文化的一种顽劣戏仿，甚至是主角抵制的对象。美美的日常造型和全球化大都市的普通少年别无二致，她热爱流行偶像，拥有一群来自分歧文化传统的朋友，喜好和她们一起打闹玩乐。但在更深刻的层面上，它所存眷的又是真正和中国家庭、乃至整个亚裔群体慎密相关的题目。《青春变形记》的导演兼编剧石之予，编剧朱莉亚·赵都是幼年随怙恃移民国外的亚裔女性，美美的故事在相当水平上来自于她们自身在北美的成长履历，而相似的家庭布局和教诲理念也将她们与中国观众联络起来。比起普通国外貌众津津乐道的中国符号，这些年轻创作者更关心亚裔青少年，乃至所有青少年在成长中面临的真实题目。在这一层面上，“不像中国”的《青春变形记》反而比《花木兰》和《功夫熊猫》和实际中国的接洽更加慎密，意义也更加深刻。