​　　中央广播电视总台大型文化节目《诗画中国》上周已迎来收官。节目以“诗画合璧”的全新样态和新颖视角，深化“思惟+艺术+手艺”的融合流传，以中国经典名画为内容载体，以经典诗词引发出此中的精力内核，经由今世科技手段与多元艺术形态为传统诗画作品赋予新时代的表达。

　　中央美术学院院长范迪安，中国美术馆馆长吴为山，北京师范大学副校长康震化身“品卷人”，与主持人撒贝宁一同咀嚼“纳山河万景，涵上下千年”的中国诗画之美。在过去的十一期节目中，《诗画中国》用歌曲、跳舞、戏曲表演、木偶剧、音乐剧等诸多艺术形式，生动展演古代名画，向公共展示了山河中国的壮美空阔，匠心中国的砥砺奋斗，风骨中国的精力底色，乐舞中国的多彩艺术，四季中国的流转生息，田园中国的天然情趣，灵韵中国的生命活力，礼节中国的大国气度，雅趣中国的格调意境，营造中国的智慧美学，色彩中国的缤纷光耀。

　　节目每期播毕，都引起了网友的强烈共振。截止收官，节目全网共计劳绩427个热搜热榜，相关话题总阅读量累计超26.3亿，全网视连年播放量累计达3.1亿。

　　赞山河万物灵韵，从古画看华夏大地生命活力

　　山与水，是中国绘画的永恒主题。画家把大天然的美景融入本身的感情，并经由艺术的伎俩表达出来，因其中国山川画不仅有景，更有情。首期节目中，观众便跟随“山间行者”李光复的视角，走入被誉为“宋画第一”的《溪山行旅图》轴，领略到“高山仰止”的向往与追求。当《长江之歌》这融入中国人血脉的旋律响起，一幅《长江万里图》卷仿佛在观众眼前缓缓展开，中邦交响乐团男声六重唱不单歌唱出了长江的雄浑气韵，更抒发了中华儿女对锦绣河山的无穷深情。

　　山河万景依靠着文人雅士的豪情壮志，天然万物也蕴藏着昔人对生命的惊叹和对生活的热爱。《兽谱》是一部图文并茂的动物图志，中国木偶艺术剧院的演员们用一出木偶剧，不单再现了大象的神态与动作，更向观众传达了人与天然和谐共生的理念。蝴蝶是天然生灵，是自由承载，《写生蛱蝶图》卷显现了宋人眼中感知天然、六合，格物致知的代价观。这些画卷中的蓬勃生机，让我们看到了画家对于生命的热爱，这份热爱穿越了千年时空，给本日的我们带来力量。

　　赏礼节服章之美，从古画看中华民族文明风貌

　　中国有礼节之大，故称夏；有服章之美，谓之华。华夏之本意，即有文明的寄义。在《杂剧〈打花鼓〉图》页的展演中，一场穿越千年的服饰走秀，让我们认识到华夏传统衣冠与礼节之美，领会中华民族长盛不衰的文化基因。从一个朝代的礼节服章，也能窥伺到其时社会的发展。《簪花仕女图》卷以工笔重彩，呈现出唐朝仕女的雍容丰腴与优雅标致。沈阳歌舞团的跳舞演员们化身为《簪花仕女图》卷中娉婷袅娜的仕女，伴着乐曲婆娑起舞，她们以曼妙舞姿演绎出每位仕女独具特色的姿态与风韵，率领观众超过时空，感受大唐风采。

　　除了礼节、服章文化，音乐、跳舞、戏曲等文化精辟也被古代画家用文字记录了下来。“清宫戏画”作为一份戏曲汗青的紧张档案，为我们展示了中国戏曲最具典型性的戏曲人物造型，极富汗青代价和文献代价。而京剧自己亦是一种文化载体，它将中华文明五千年的汗青文脉，浓缩在一方舞台上，是文化传承的另一种方式。敦煌作为多种文化融汇与撞击的交叉点，它既是艺术的殿堂，同时也是文献的宝库。在《诗画中国》的舞台上，节目就用一种立异的呈现方式，再现了敦煌壁画中的乐舞盛景。