合唱剧重新演绎“聂耳的歌”

合唱剧重新演绎“聂耳的歌”

  闻名音乐家聂耳的一生短暂而绚烂,23岁就陨落的他,创作了《义勇军进行曲》《卖报歌》《铁蹄下的歌女》等大量传世作品。14日晚,大型多媒体合唱剧《聂耳的歌》在中央歌剧院首演,中国音乐学院院长李心草执棒中国音乐学院交响乐团、中国音乐学院师生与中邦交响乐团合唱团,将聂耳的音乐作品以全新的歌唱、表演形式呈现给观众。

  经典歌曲串联聂耳光耀人生

  《聂耳的歌》由中国音乐学院院长李心草担当总谋划、艺术总监与指挥,剧目以聂耳短暂而波涛壮阔的一生为线索,在中国音乐学院作曲系教学、作曲家胡廷江与作曲家黄凯然的全新编创下,戏剧与音乐作品相连络,集中显现了聂耳不朽的音告成果与合唱艺术的魅力。

  舞台上,中国音乐学院交响乐团坐落在舞台空间的前线,乐团前线与乐团右侧一条“Z”字形的通道,将舞台前线与深处相连。扮演聂耳的中国音乐学院声乐歌剧系教学黄训国,与来自声乐歌剧系的精良师生们、合唱演员在通道上歌唱、表演,率领观众走进聂耳的一生。

  《聂耳的歌》演绎的曲目中,既有《卖报歌》《卒业歌》《金蛇狂舞》等人们到处颂扬的经典旋律,更有激昂激动的中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》,抒发了浓郁的爱国情怀。剧目的音乐演绎在史实再现方面也做足了功夫。演唱《卖报歌》时,黄训国和演员们演出了聂耳向报童扣问意见并修改作品的过程,外滩钟声在上世纪30年代的敲击方式也呈现了出来。演绎《牧羊女》时,聂耳与女友春晖的懵懂爱情在观众面前显现。《梅娘曲》中梅娘回乡探问战场重伤失忆爱人的悲壮,也对应了真实的汗青故事。

  全部音效皆出自现场表演

  值得一提的是,剧中所有聂耳的作品都采用交响化的作曲伎俩全新创编,既不脱离聂耳原作,又有焕然一新的结果。与此同时,两位作曲家创作新的《序曲》、过场音乐、幕间曲等片段,音乐元素或本原于聂耳作品的音乐主题,或与聂耳作品的风格高度同一,团体音乐风格圆融醇厚。再加上全剧音乐都由交响乐队与合唱、领唱、重唱呈现,包括戏剧音效在内的全部声音,均来自现场演唱或演奏,无任何事先录制好的音连年,形成一场音乐的盛宴。

  作为一部“合唱剧”,《聂耳的歌》固然不像歌剧或话剧一样有丰富完备的表演,却经由情境式的故事讲演,融入表演和念白,把观众带入每一首作品的创作配景中,激发了观众内心深处的民族自豪感与归属感。黄训国表示,在本剧中出演聂耳,他最大的挑衅并不本原于演唱,而是表演,“为了完成大量的台词,我专门学习了话剧的表演和台词,帮忙我塑造聂耳这个人物,也进展观众能感受到聂耳身上的民族精力。”

  《聂耳的歌》舞台风格简粗略而庄重,舞台上白色通道和表演地域,最终指向舞台后方一块多媒体屏幕。屏幕前线,多个白色模块向心缠绕,仿佛是散落的谱纸,团体看来又像时空穿梭的地道。

  该剧导演、中央歌剧院国家一级导演沈亮推荐,《聂耳的歌》在创作中统统以音乐为先,“舞台上的焦点地域留给乐队,因为音乐是聂耳的精炼所在。声音的传达更是我们优先思量的内容,人人看到的舞台形象像时空穿梭的地道,也像是被击碎的记忆碎片,其实这些模块,在物理上是一个伟大的反声板。”沈亮说,进展经由舞台设计杀青舞台空间与汗青空间的契合,让观众更能切身感受到聂耳的热情、挣扎、进展与执着。

  据悉,《聂耳的歌》由中国音乐学院出品、中国音乐学院艺术实践中心制作。本次演出是“大戏看北京”展演季中的一场,也作为“‘京’彩文化 青春绽放”文艺行“戏聚高校 佳作有粗略”的展演项目,推进“大戏看北京”与高校融合互动。记者 韩轩