4月23日，第十五届北京国际电影节“当电影遇见AI——打胎智能海潮下电影财富的时机与挑衅”电影沙龙运动在中影（北京）电影制片厂4号楼古建庭院地域成功举行。此次运动旨在聚焦电影行业热点，集中商量打胎智能对电影创作、制作、刊行、放映等各环节带来的变革和影响，及其在电影创作、电影财富等多个层面上催生的时机与挑衅。

运动期间，五位嘉宾就“AI将会如何转变电影”展开讨论。导演陈国星指出，AI在电影艺术创作中是一把双刃剑。其快速天生创意、剧本、场景设计及视觉预览的能力，为创作者供应丰富灵感源泉，让创作过程更加高效，可极大地缩短创作周期、低落创作本钱。然而，AI参加或许会导致创作者过度依赖，减弱艺术天性。AI缺乏人类的情感体验与深度思虑，难以创作出真正饱含人文眷注与人性洞察的作品。他呼吁创作者要始终贯穿主体地位，将AI作为辅助工具，深入生活挖掘素材，在与AI协作过程中死守艺术初心，实现科技与艺术的完善融合，打造出思惟博识、艺术精深、制作优良的电影佳作。

墨镜天合CEO魏明分享了AI在电影特效、视效等后期制作中的应用环境。他认为，AI可以快速天生真切的假造场景，精致塑造角色形象，极大提升了制作效率与视觉质量。在电影后期制作领域，AI存在伟大拓展潜力，将络续冲破电影视效的界线，为观众呈现更加震撼的视觉体验、更加奇幻的电影天下。

中影总工程师雷振宇吐露，AI的广泛应用是鞭策电影工业化进程的强大动力，它优化了电影生产的各个环节，先进作品质量与生产效率，有助于电影财富实现规模扩张与模式立异。但同时，AI也将给电影财富带来一系列挑衅，他夸大，面对AI海潮，电影行业需共同努力，经由政策引导、人才培养等方式，抓住时机，化解挑衅，实现财富的可继续发展。

电影科研所所长龚波阐发了国内电影领域AI应用现状。他吐露，AI正在转变电影的创作和制作方式，能提升效率并拓展创意空间。对标好莱坞，国内AI手艺在影视行业的应用虽起步晚，但行业接管度高，正经由专业数据训练优化通用模型，实现与电影制作需求的精准对接。国家也将进一步经由政策引导鼓励AI手艺立异与财富融合，重视和鞭策行业相关手艺规范的制定与发展。然而，AI的大量运用也带来版权及伦理争议题目。电影科研所作为相关标准制定单元单子，正密切存眷国表里希望，制定行业手艺规范。

北京电影学院手艺系主任陈军指出，为适应AI与电影深度融合的发展趋势，电影教诲必需进行全面转型。一方面，要调整课程系统，创建AI电影制作实验室，强化跨学科融合教诲，将AI手艺、较劲机科学与传统电影艺术教诲有机连络，培养学生的手艺应用能力。另一方面，要看重人文素养和文化懂得的培育，提升学生对AI输出毕竟的审美判断与修正能力，鼓励独特创意与艺术表达。另外，还需增强AI伦理与批判脑筋教诲，引导学生树立精确的手艺应用见地，培养对手艺影响的反思能力，均衡本土文化表达与全球化手艺，培养出具有人文素养、手艺专长和立异精力的新一代电影人才。

活着界电影降生130周年、中国电影降生120周年及北京国际电影节创办15周年这一特别的汗青性节点，与会嘉宾共同展望了中国电影在科技助力、科技赋能大配景下的前景和使命。中国电影需以“手艺为骨、艺术为魂”的理念，在科技革新中死守人文代价，讲好中国故事，实现中国电影高质量发展。