前未几，《家里家外2》在重庆开机，据认识，这是拍摄时间最长的一部竖屏短剧，30天的超长周期是短剧均匀时长的3-5倍！今年春天上线的《家里家外》，凭借隧道的四川方言和平坦有爱的故事劳绩了一多量观众的承认，也成为国民度超高的爆款短剧，这部由听花岛出品的年代温情短剧，真的纷歧样！

　　你细致看，就会发现：

　　《家里家外》在用“画面”讲故事。

　　镜头统统、光影一打，韶光流逝、情况的改变，那觉得一下就来了；

　　嬢嬢们嗑瓜子“摆龙门阵”的身影，即便不是特写，作为配景也让人一会儿穿越回川渝的陌头；

　　甚至一个蛋烘糕特写、一罐经典的天府可乐，都成为鞭策故事发展的关键道具。

　　这其实即是影视创作最根基的“蒙太奇”伎俩，画面中的视听元素介入了故事的发展，而不是全靠台词和旁白讲故事。这种拍摄伎俩在传统长剧里是根基操纵，听花岛刚好有着制作长剧的经验。惋惜如今很多短剧团队基本看不明白这种剧本——他们把这类影视剧本当做小说来看了，只要小说故事里的台词爽、抓马情节密，就感觉“能爆”。至于镜头如何组接、画面有没有叙事，似乎不怎么被重视。

　　反过来看《家里家外》的故事以及内核，能够发现，这个故事灵感是本原于生活，尊重生活，也尊重观众。“耙耳朵”和“歪婆娘”的组合是川渝家庭的经典搭配之一，但听花岛的制作团队从表象看到了本质，“歪婆娘”不是真的“歪”，而是为了捍卫本身的家和子女，变得固执、大胆、无畏；“耙耳朵”也不是真的“耙”，而是把心底的柔软、呵护与心疼留给最爱的人。他们生活的有滋有味，柴米油盐大风大浪永远冲不散这一家人，究其基本，是因为爱。

　　听花岛为什么能继续出《家里家外》这种原创杰作短剧？

　　谜底是：他们真的尊重观众。

　　听花岛团队在创作剧本时，对峙先冲动本身，才气打动观众的信念，他们坚信想要做好温情年代戏，必必要对这个品类有深入研究。为了拍好这个年代家庭故事，他们把对韩剧《请复兴1988》的研究写成了10万字的申报；创作团队实访了四川陌头小巷，听内地人讲他们身边真实的故事，把曾经产生过的冲动记录在剧本创作中。敬畏用户、按秒拉片即是听花岛一个紧张的创作方法论，据认识，他们团队会专门有人每天存眷和研究爆款短剧、短视连年及长剧、电影，以此认识观众，知道观众喜好什么，又为什么喜好。

　　总结听花岛以往的采访笔墨，能够发现，他们可以做好《家里家外》这部年代温情短剧，有三个需要前提：对于年代题材的懂得和热爱，做短剧的时间充沛长，团队自带制作长剧和短视连年的综合基因。

　　听花岛的内容中心有不少人以前是做长剧的，写《家里家外》的编剧自己即是写长剧的，在剧本创作环节，遵循的是影视文本创作纪律而非网文的创作逻辑。热爱年代题材、做短剧跨越五年、传统长剧基因，要到达这三个前提的团队是很少的。《家里家外》第一部爆红之后，多量量的年代短剧涌入市场，却没有稀奇出圈的作品，可想而知，年代温情短剧的门槛比想象中要高得多。

　　据认识，听花岛从谋划、编剧、导演，到拍摄、后期、宣传……全流程均是本身把控，就连演员，都签了十多位自家的。这相当于从写到拍再到演，全团队险些形成闭环。听花岛内容中心人才齐备，搜罗了长剧、电影、网大、短视连年人才，发挥各自专业上风，成长为新一代的短剧人。

　　出于对短剧的热爱，听花岛不停在索求：